经傲：所有材料都是有生命的

发布时间：2024-05-20 22:45

经傲

1993年出生于河北，2017年毕业于伦敦大学金史密斯学院，2019年毕业于英国皇家艺术学院当代艺术实践公共研究方向。

2024北京当代艺博会的展览现场将展出艺术家经傲的作品，她同时也是“艺述”单元“返场时代”参展的艺术家之一。她会把自己放低到与这些材料平等的位置，让作品自己呈现出来。她现在还在学习怎样与材料相处，人在到达下一个阶段前，都会对不同的材料有不一样的见解和认知。“ 如果一个人有太强的自我意识，可能创作出来的东西就相对死板，还是要看材料本身有什么样的潜能。”

创作于她而言是一件让她能全身心投入的事情，永远不会枯燥。“我很愿意去深挖一些东西，但具体是什么我并不知道，但有时凭着一种天然性或是一个艺术家的灵光一现，我就知道自己要做什么了。但我也不会仅凭灵感去创作，我会在每天的日常生活中不断精进自己，让自己成长，让能量值慢慢往上去递增。”

Q-北京青年周刊

A-经傲

Q参展北京当代艺博会的作品灵感来源是什么？

A《虚构的圈套》这件作品是起初我想试一试这块木头要怎么处理，我就买了很多刻刀，重新去刻木头。我想在平面中呈现一个游乐场，想看看自己能把这块木头玩成什么样，把我以前从来都没有玩过的东西都放在这个作品上试试，鱼饵、羊毛、马毛、鹿角，这些材料全都是我平时自己收集来的。最后有一根马毛从边缘探出来，让整个作品看起来危险却是又稳固，我的所有作品基本上都是这样，永远都是有一个灵活的东西。

《虚构的圈套》，2023，木头，鹿角（自然脱落），铁，鱼饵，羊毛，马毛，陶瓷，玻璃珠，琴弦，棉花，植物种子，13×73×18cm，62×62cm（框架台），魔金石空间

《灰或尘》作品的原料是一个木头的老房梁。周围村子有盖新房的，他们会把旧房全部拆掉，剩下很多这样的木料。在此之前我一直都不知道如何使用它，或者没有想去用它。这次看到以后，就想把块木头使用起来，

《灰或尘》，2024，铁、木头、陶瓷、油画颜料，26×26×169cm，魔金石空间

我习惯通过作品中材料与材料的关系来洞悉自我与世界的关系。选择材料和使用材料一定会碰触到一些可见的和不可见的自我，而通过这样的碰撞会让我在完成作品之后以旁观者的视角来审视目前的自己是谁，它所形成的面貌可能会比自己所以为的更客观和真实。这三件作品是不同时期的三件作品。顺序是《虚构的圈套》（2023年1月）、《黄鼻头的神》（2023年7月）、《灰或尘》（2024年5月）。它们是重要的三个转折点。

《黄鼻头的神》，2023，陶泥、铁、木头，46×19×14.5cm，魔金石空间

概括来讲它们表示清晰的规划、顺应材料自由发展、以及如今试图解决的消解自我与现实矛盾所承载的那部分自我之间的关系。所以对我来说它们并未各自表达一个所谓的主题，作品完成之后它们更像是一个个待解决或需要时间去反应的心理难题。

Q你什么时候会觉得这件作品完成了？

A当我觉得我的工作和材料之间是一个相对平等的关系，我就知道这件作品应该呈现的方式了。有的作品没找到合适的零件，或者机缘还没有到，那我也做不出来。我会把自己放低到与这些材料平等多的位置，作品它自己就会呈现出来了，我挺相信这一点的。相反如果一个人有太强的自我意识的话，可能作品会相对来说比较死板，还是要看材料本身有什么样的潜能。

Q材料吸引你的地方是什么？

A它的变化。就算是钢铁，也有生锈腐烂的那一天，收藏我作品的藏家也都知道这一点。当然我会给木头上木蜡油，维持它的时间，但未来会变成什么样，我没有办法阻碍。

Q哪种材料是你特别喜欢的？

A陶泥是我一直都喜欢的，我可以随便控制它。但陶泥的难度也恰恰是这种“随意性”，只要它够湿润，就可以一直被塑造。我控制陶泥的同时也要学会控制自己，我要知道自己什么时候该停下来。这对我来说是个挑战，也会让我意识到自身的局限性。

Q哪种材料带给过你惊喜？

A胶水，一般胶只是作为一个粘合剂的作用来使用，粘住之后把外边打磨，不被别人看到。但是有的胶水会在粘合的过程中溢出来，形成小泡泡，我觉得很有趣，就把它保留下来了。其实创作每一件作品时，我都是抱着实验的心态，我就是想看看它能变成什么样子，挺好玩的。

Q你怎样通过不同材料来构建自己想要的世界的？

A其实应该反过来说，我把我有感觉的东西全都囤在一起，放在我的周围，看有哪些是吸引我的，是材料主动构建了我的世界。