戏曲与水墨似一对“姐妹”，二者碰撞，产生了独特的“戏曲人物画”。在“戏窝子”泉州，说到戏曲人物画，有一位不得不提到的先生——陈登标。
欣赏陈老的画，最先被吸引的总是画中人物的眼神：那种滴溜溜的、满怀心事状的。他总能捕捉到最精准的，最经典的瞬间，仿佛他们是活的。你还不必看戏，就能猜出些许剧情。
传神戏画，凝固纸上的表演
在陈登标戏剧人物“美”的表层之下，凝聚着许多老泉州人的那份记忆。在漫长岁月里，对曾经美好而单纯生活的怀念。
他画梨园戏《陈三五娘》，漫长的剧情无须赘言，仅挑一幕经典的“睇灯”就够：李妈的现实，益春的灵活，有情人顾盼之间的情思流淌。令人拍案的还有一幅高甲戏《连升三级》的戏画。贾福古高中“一甲一名状元”，竟连字都识不得，将榜单拿反的瞬间。高甲“以丑为美”的特点尽显。
陈登标的戏剧人物画总是选取闽南民间家喻户晓、脍炙人口的剧目主角。除了上述那些，许多经典剧都画过，比如《管甫送》、《桃花搭渡》、《昭君出塞》、《七品芝麻官》。作品曾获各级美术奖，曾编入挂历专辑，作品也集结成册，在福建美术出版社出版发行。
难解戏缘，不间断的绘画路
闽南人家年节喜事，总爱摆上一台戏，乡里乡亲聚在一起“追戏”。老戏迷看到动情处，还能跟着哼两句。陈老不仅仅是普通戏迷而已，他与戏结缘很早，有大段的故事可以讲。
少年时的场景一幕幕地，像一出戏，陈老“回放”给我们看。抗战时期，出生于1927年的他，在泉州南门的振兴小学（即后来的鲤城区实验小学）读书。学校组织了长虹剧社，由校长亲自出任社长。
小登标不仅喜欢看戏，也充当小演员演出。“我们在竹筛子上放一些米，摇晃竹筛子时，米发出的沙沙声，就像雨声啦。”陈老笑着回忆道。“十二三岁时，我在《放下你的鞭子》里，演过日本鬼子。大概是太像了吧，还有人要冲上来打我。”陈老又笑道。长虹剧社时常到街头宣传演出，最初与戏结缘由此开始。
后来参加地下活动，他以画笔为武器。将国民党征兵、征粮、征税等话题画作漫画，趁着夜色渐浓，悄悄将画张贴在市区土地后的一些电线杆上。为了看看效果，白天还偷跑回去看。“我发现电线杆前里三层外三层围着好些人呢！”陈登标朋友们调侃他，“真是大胆，也不怕当场被人揪住。”画作得到了认可，少年心里自然是美滋滋的。
戏剧和绘画真正的结合，是在陈登标从部队转入地方工作后开始的。看似水到渠成的命运安排，其实是他个人志向和人生选择的结果。自学或向人请教，陈登标的绘画之路没有断。1957年，陈登标一直期待着能当一名美术教员，好自由地创作。恰好泉州成立艺术学校，便让他去担任教务主任。
在艺校他寻找到了自己心中的“舞台”。一方面是学校早期教师是来源于民间的戏剧艺人，教学需要辅助，另一方面陈登标热爱戏剧，他时常隐于学生中间听课。很多时候，作为教务主任的他一面聚精会神听老师讲戏，一面提笔信手素描记录。不必多时，戏曲人物便会跃然纸上。扮相、神态、动感、意趣自然都是最到位的。
后来还到别的学校和单位工作过，有意无意的依然在走着一条与美术相关的道路。绘画是他始终不忘的。
手执画笔，常思人生如意之事
朋友陈瑞统曾为他撰文，写陈登标早年低调地将画“秘不示人”，只在省市画展中偶露峥嵘。只是因为淡泊名利吗？更是因为心中的情结。陈老谦虚地说：“七画八画啦，人要知足常乐，好好感受幸福。”为什么要画画？我们问陈老这个问题。他的回答出乎我们的意料，是因为人生两件最遗憾的事。
画画在他心中成为人生之“最”。少年时陈登标爱画画，解放前夕就考上了苏州和上海两地的美专。然而在家中大哥“学画没有前途”的观点下，懂事的他不得已放弃了心爱的绘画。当时他还考上上海一所大学的商科专业。“我实在不爱商科，后来便退学回家了。”陈登标说着那个固执的少年。后来有机会实现梦想，他不服输的劲儿又上来了。
还有一个重要的原因，因太过悲伤而少被人提起。46岁那年痛失长子，陈登标说“那是一道过不去的心坎”。他后来曾在家中挂一幅名联：“常思一二，不念八九”，横批是“如意”。
“人这一生总会遇到一些不如意的事，如何面对是个巨大的考验。说起来容易，做起来真的很难。”年逾九旬陈老说出这番话，让人动容。“我闲下来就要画画，化悲痛为力量，这才是积极的态度。”在妻子面前他要表现出足够的坚强，因而绘画成了他生活中情感释放的重要方式。
陈老的画作中蕴含了他内心丰富的情感和阅历，更让我们心生钦佩。长达半个多世纪的美术创作，得以形成独特的戏画风格。在静态的戏剧人物画中，画出了动感，画出了泉州深邃的戏剧文化的精气神。
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文 / 月芳 图 / 林良标返回搜狐，查看更多
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