【转】带你畅游香港乐坛的辉煌二十年【beyond吧】

PS：本人一直都很喜欢粤语老歌，分享一篇贴子，有点长，请耐心看。

【非英雄】

同时，香港的电视连续剧正好进入第一个黄金时期，《楚留香》、《小李飞刀》等武侠题材的电视连续剧在香港、东南亚、新加坡等等华人粤语方言地区得到空前的热烈反响，无数电视连续剧的主题曲也成了当时最热门的流行曲。曾经一度，香港的艺员只要到外地演出，不唱一遍《小李飞刀》是绝对下不了舞台的。
　　电视剧的盛行使一大批有才华的人出名。其中我们最应该记住的，当然是卢国沾、顾嘉辉、黄霑、黎小田这些名字——他们写的《霍元甲》、《陈真》、《再向虎出行》、《上海滩》、《大地恩情》、《射雕英雄传》等等电视剧主题歌曾经也是我们耳边熟悉的。
　　香港娱乐业的风光时期和经济的起飞是同步的，基本上都是在七十年代初。那时候国内的局势正逐渐由动荡转向安定，香港以旅游、贸易、金融、远洋运输为主的产业规模正在渐渐走上正轨。
　　那时候，最流行的当然是喜剧电影，光头麦嘉、冷面笑匠许冠文齐名当世。作为许家“文、武、英、杰”中最小最英俊的弟弟，许冠杰并不满足于跟在哥哥的后面得到一些喝彩，拍电影的同时，他开始寻找自己的才华的发挥方式：写歌、唱歌。当时的唱片销量都很小，但是许冠杰唱的粤语歌曲和白雪仙的粤剧、罗文的电视剧主题曲完全不一样，不再唱古典、优雅的文言词汇，而是把普通老百姓的口语写进歌词，开创了一个时代。
作为偶像，当年温拿乐队在香港的知名度和披头士在欧美的风光没有什么区别——温拿乐队拥有自己的周末专场电视节目，拍了几部歌曲电影，改变了无数脍炙人口的英文歌曲，也有一些原创的代表作。谭咏麟、钟镇涛后来个人发展的风光也是人们津津乐道的。

【非英雄】

1.许冠杰——香港流行乐走向大众的里程碑
作为香港乐坛的元老，我们熟悉许冠杰可能是从《沉默是金》开始的，而且很大一部分原因，还是因为有张国荣参加演唱。
　　事实上，许冠杰成名比张国荣早十余年，对香港歌坛的影响也是不可同日而语的。许冠杰开创了粤语歌曲的新天地，让流行歌曲可以表达小市民的心声，可以唱日常生活中的细微感受。《沉默是金》就体现了这种风格：用平实的语言，说出了很多人的心声。
　　许冠杰成为公众人物的原因很有意思。因为他的大哥许冠英是香港著名的喜剧电影导演兼演员，许家四兄弟文、武、英、杰都有机会在电影里表演。小弟许冠杰是长得最漂亮的一个，非常受欢迎。
　　当时流行在电影里面加主题歌，可是粤语流行曲只有电视主题曲，老唱一些半文言半白话的歌词。许冠杰为了配合电影的搞笑气氛，就试着自己写全新的旋律，填上接近口语的粤语歌词。因为这亲切又新鲜的主题歌，许家兄弟电影的卖座率节节上升，许冠杰很快就成为大众喜欢的公众人物。
　　在许冠杰开始出唱片的时候，香港乐坛还没有真正的明星制度，老百姓家里也还没有普及唱机，喜欢某位歌手也只是看他的电影、在电台里听歌等等，很少想到买唱片。甚至运作完善的唱片公司也不多，所有的事情都得许冠杰自己摸索着做。他的名声非常响亮，但是一张新唱片最多只卖几千张。
　　许冠杰并没有气馁，他相信只要唱出真实的人生，一定会有人喜欢。
　　1992年，许冠杰告别歌坛的时候，全香港都轰动了。回顾许冠杰十几年来的歌曲，正描绘了香港从一个普通小岛飞跃成亚洲金融中心的历程。因为贴近生活，他的歌曲本身就是一部活生生的历史。
　　唱起悲凉豪放的《沧海一声笑》，许冠杰自己的心中是不是也有一些感慨？
　　许冠杰的价值不仅仅在于他是粤语歌曲的开路先锋，还因为他音乐、唱腔都有一定的特色。
　　如果有很多歌手一起唱，大家能很轻易地把许冠杰的声音分辨出来，因为他的发音方式比较特殊，吐字比较轻飘，气声稍微重一些，和粤语这种发音刚劲简洁的方言相映成趣，总让人觉得他是带着微笑在唱。
　　也许正因为许冠杰有这样英俊又温柔的公众形象，他才能拥有如此惊人的亲和力，成为香港乐坛的象征人物吧！
　　许冠杰的歌曲大致可以分为两类，一类是比较主流的情歌，贴近大众风格；另一类是很有许冠杰个人特色的粤语幽默歌曲，嘻笑怒骂中可以看见小人物的辛酸，从一个个侧面反映了香港的大时代变迁和市民阶层的悲哀。这一类的著名歌曲很多，像七十年代初的《涨价》，1987年乐队风潮兴起时候的《潮流兴夹BAND》，八十年代末的《做人要识DO》，都有强烈的生活气息。而《我未惊过》是许冠杰与张国荣合唱的歌曲，把少年的狂傲表现得淋漓尽致，十分搞笑。
　　作为香港乐坛原创风气的开路先锋，许冠杰不仅仅用歌声影响后辈，有时还故意给他们很多合作机会。最令人感动的就是他在乐队大多籍籍无名的时候，主动与BEYOND合作，唱他们的歌曲《交织千个心》，使更多的人认识了BEYOND的价值。
因为许冠杰艺术创新的勇气，他成为香港流行乐走向大众的里程碑。也因为他对原创音乐的重视，便香港音乐能够发展到今天的繁荣局面。他的成就虽然有很强的地域性质，但是不仅仅香港人，所有关心华人流行文化的人都会记得许冠杰的功绩。
在唱腔方面，这位粤语歌的巨匠是典型的民谣唱法，不加任何修饰的原声，简单自然，流畅动听。——而这位大师的真正非凡之处，还是在于他的作品的独创性。他的作品截然分成了两种风格：雅致文人式的与市民世俗式的，可谓真正的雅俗共赏。前者往往造辞精巧，一派古典风范；而后者却完全以最世俗的广东俚语来写，生动幽默，活力十足。但无论哪种风格的内容，经过他那充满旋律性的脑袋一点缀，立即传唱到街知巷闻，风靡不息。而两种风格的作品当中，尤其是后一种，有着非凡的独创意义（古典风格的那一部分，虽然出色，但有一代古典大师顾嘉辉在旁边辉映，还是显得小家碧玉了一点），最能写出许冠杰那种风趣，平和，淡泊名利，随遇而安的人生本色；在运用民间语言方面，他在华语流行乐坛是一代大师，天才闪耀，无人能及。他的感情扎根于人民之中，用有血有肉的民间语言，写尽民间的生活百态，囊括了柴米油盐，工**情，辛酸快乐；而这些歌的背后，又有一种特有的幽默，乐观，凡事适可而止，不过分强求的精神，这种精神在历来注重世俗生活，不喜欢做官，有钱也喜欢藏着偷着乐的广东人中特别明显——他确是最了解广东人的一个音乐家！放胆说一句，只要粤语一天不亡，他的歌就不会停止传唱。

【非英雄】

《鬼马双星》《半斤八两》《学生哥》《最佳拍档》《日本娃娃》《打雀英雄传》《咪当我老衬》《卖身契》《十个女仔》……这一大批经典作品，都是以最民间化的粤语俚语写成，以一种幽默乐观的笔调写出现实生活中方方面面，虽有辛酸却不使人丧失生活的勇气，这些歌在包括香港在内的粤语文化圈里，深受人民的欢迎和赞赏——内地的朋友可能对其中的某些方言如看天书，云里雾里，不过没关系，许冠杰的音乐旋律足以冲破语言的界限，你一定会在其中找到你耳熟能详的经典旋律的。
许冠杰主要歌曲简介如下：
《铁塔凌云》：许冠杰的第一首粤语歌，出手不凡，内容写的是中国人那种落叶归根的故乡情怀，至今听来，仍然感人。
《天才白痴梦》：古典风格的经典作品。张惠妹的演唱会上曾有一个很有特色的翻唱版本。
《双星情歌》《天才白痴往日情》《断肠梦》：古典风格的代表作。《双星情歌》尤其经典，正是那些你可能已经忘记名字，但记忆中却一再回响的旋律。
《甜蜜的往事》《印象》：两首爱情作品。《甜蜜的往事》是个人相当喜欢的一首歌，歌词旋律都十分清新，朴实，将爱情的单纯甜美写得叫人向往。
　　《浪子心声》：最著名最经典的粤语歌曲之一了。从容达观是它的本色。
　　《纸船》：旋律和歌词很优美流转的一首爱情名曲。
　　《同舟共济》：晚期一首经典作品。当年中英谈判成功，香港终于确定回归之后，不少香港人曾一度因为对日后政治时局的担心，出现过一阵移民浪潮。而许冠杰这首作品，正是以一个中国人的情感，再度打起港人对这座灿烂的“东方之珠”的士气与信心。
　　《急流勇退》：许冠杰的最后一首经典之作，也是他退隐前最后一首歌。就像歌名所示，他不再眷恋歌坛的名利得失，要以一种达观的精神从容淡出了。——“不奢望天长地久，只要是曾经拥有”这句经典的话正是出自这首名曲，也点出许冠杰这位一代粤语歌大师难能可贵的人生态度。

【非英雄】

而他的唱功也确实不一般，他敢把快歌唱得像断了气似的疯狂，敢在《每一个晚上》里面把意大利民歌和中国小调结合在一起，他懂得表现渐渐渗透到人心里去的缥缈低幽，也可以在很重的节拍里表现男儿风采……
　　懂得唱歌、爱惜太太儿女的林子祥渐渐变成男子汉的象征。
　　问题似乎出在他和叶倩文携手闯台湾市场上面——林子祥居然没有想到，从风格到声音两个人都不配，也没有想到，洋派绅士感觉和台湾的低龄化市场太格格不入！
　　两个人合作的第一首歌是《选择》，至今，这首歌的卡拉ＯＫ点唱率还是很不错。从此，他们开始卿卿我我地唱了一堆类似的歌，人们听得麻木，渐渐记不起来为什么居然有人说林子祥优雅。
　　之后，天天对唱情歌的两个人顺理成章地发现彼此相爱。经过漫长而痛苦的绯闻和第三者阶段，林子祥终于顺利离婚，他和叶倩文成为香港著名的恩爱夫妻。
　　在1998年，他们夫妻开了七场演唱会，但是每一场的票都只卖了六、七成。成名多年的两个人近五年没有什么脍炙人口的佳作，凭回忆吸引五万人光临，不容易。可是，在演唱会现场，叶倩文的暴露衣服一件接一件，居然还叙述夫妻的私生活、私房话，引得全场大哗。几场下来，人们最深的印象就是他们夫妻说黄色笑话太多，拥抱得太多，亲吻得太多。
想着一向被称为中产阶级表率的林子祥名声毁于一旦，非常可惜。也许，他需要多听听自己早年唱的歌？
林子祥代表性歌曲如下：
古典风格的名曲：《再见杨柳》《水仙情》《水中莲》。
他的慢歌如颂唱友情无限的《每一个晚上》，爱情经典《最爱是谁》《似梦迷离》，最亲切可人的《分分钟需要你》，感人至深，回忆父亲的《追忆》，最难忘的《最难忘的你》，每夜都想唱的《每夜唱不停》：）。
　　他唱快歌真是一绝，尤其是现场，对节奏的切入犹如黄金分割一般精确，达到“增之一分太多，减之一分太少”的境界——
　　《海市蜃楼》：当歌中唱到“你说爱得忠心像哈巴狗”时，突然配上了两声“狗叫”，太搞笑了，哈哈！
　　《成吉思汗》：能令人毛孔扩张的经典快歌。
　　《狂欢》：一首带有阿拉伯风味的经典快歌。
　　《阿里巴巴》：幽默，无厘头，十分好玩。
　　《花街七十号》：节奏感鲜明，也相当难唱的一首歌。
　　他的歌中“说唱音乐”类型与带有“说唱”倾向的民谣也占有相当部分，也是很表现他个人性格的一类歌曲，通常都很幽默生动，妙趣横生，而表现在其中的是他出色的歌唱技巧，他极会利用语气和声调的变化，将一支歌渲染得灵动好玩，教人忍俊不禁——
　　《阿LAM日记》《对话》《丫呜婆》《点解娶老婆》《一只蚊》
　　《长路漫漫任我闯》：黄霑和顾嘉辉又一首名作，黄霑的词写得十分出色，其中一大段独白精彩绝伦，妙语连珠，如“望下武林个个疯狂，四大天王当作四人帮”，有趣。
　　他那种狂放不羁，雄浑激情的歌曲就更不能放过了，这方面实在经典无数——
　　《敢爱敢做》：经典的翻唱歌曲了，气势之强，不逊原唱。
　　《千忆个夜晚》：若说《敢爱敢做》的翻唱媲美原唱，那这首翻唱就毫无疑问，全面超越原唱，给这首歌以全新的生命，唱出了非凡的气度，歌曲最后在磅礴的激情中结束。
　　《真的汉子》：难度很大的经典名曲了，令人血脉喷张，林自己创作的代表作品之一。
　　《孤单的战争》：熟悉林子祥的人都知道，他实力强劲，极少用假音，但这一首歌却在假音上给人以全新的震撼，在这首歌中他在极短的时间内在真假音之间快速地变换，展现了令人叹为观止的歌唱技巧！
　　《天空海阔》：激励港人奋进不息的名曲，十分经典！
《男儿当自强》：将军令配黄霑词，气势不强都不可能！天下皆知的励志金曲，展示了林子祥超强的唱腔。

【非英雄】

　梅艳芳一开始为大众熟悉是演长篇电视剧《香江花月夜》，主题歌专辑里的《蔓珠莎华》入选“十大中文金曲”。但是梅艳芳不是甘心平庸而按部就班地发展的天生艺人，不久尝试以男性扮相出镜，她顿时成了最耀眼的大歌手。
　　后来，是《似水流年》、《烈焰红唇》、《似火探戈》、《梦里共醉》、《夕阳之歌》……是每年的无数奖项，是舞台上的风情万种、形象百变的魅力，是香港乐坛永远的最热门话题最被关注最没有自由的女人。
　　一代巨星冉冉升起，光芒璀璨。
　　因为梅艳芳的歌声和形象，人们终于眼界大开，发现女歌手原来可以不像邓丽君、姚苏蓉、徐小凤，女歌手也可以表现得很放肆，可以中性化得非常帅，可以面无表情。原来，不以柔情、华贵和缠绵标榜的女人也可以很有魅力。
　　梅艳芳的地位越来越不可动摇，媒体和歌迷渐渐习惯了她的冷漠、她的豪迈、她的妖艳、她的百变，还有她热力四射的性感、她永远空茫永远等待的眼神……
　　也许有歌手的演唱会场数开得比她多，也许有歌手的唱片销量更大、赚钱更多，但是梅艳芳只有这么一个——独一无二的一个。
　　如果仅仅是中性的形象和妖艳，梅艳芳不过是又一个以色相媚人的女歌手。但是，梅艳芳身上有以往的流行歌手很少见的东西：一种微妙的沧桑感觉。从最早的时候开始，她就唱《似水流年》这样泛着岁月痕迹的歌曲，到后来的《逝去的爱》、《夕阳之歌》等等，已经形成了她风格中很独特的一部分。
　　说得简单一点，这就是风尘气息：来自底层苦苦挣扎的孩子，终于得到了想要的华衣美食、珠围翠绕，但是奋斗过程中的种种辛酸再也抹不去，沉淀后就是这种难言的苍凉与苦涩。
　　最能体现梅艳芳这种感觉的歌曲，当然是电影《英雄本色Ⅲ》的主题曲《夕阳之歌》。
　　除了歌坛上的地位，梅艳芳还是一个优秀的演员：她主演的电影《川岛芳子》、《肥脂扣》、《奇迹》等等都有很不错的口碑与票房，梅艳芳也曾因为主演《肥脂扣》把那个楚楚动人的痴信女鬼演得话色生香，而得到影后的头衔。
　　作为电影的主题曲，《肥脂扣》这首歌唱的岂止是一个无助女鬼的彷徨，更写出了人间所有的悲哀：“只盼相依，那管见尽遗憾世事；渐老芳华，爱人未灭人面变异……”
　　梅艳芳生平第一张国语专辑是《亲密爱人》，这首温柔动听的歌曾经流传一时。音乐大师小虫穿过妖艳、性感的表面光华，发掘出梅艳芳内心作为女人那种温暖、多情的感觉，那种渴望得到爱、也渴望有机会付出爱的感觉，成为她生命中的里程碑。
　　在现实生活里，梅艳芳的每一个男朋友是大中最关心的话题。在音乐中，她一向乐于展示自己个性的豪迈与爱情中一再受伤的脆弱。这两者交织出梅艳芳的公众形象：为爱所苦、为名所伤，说不出的惆怅。

【非英雄】

23、李克勤——1个被自己辜负的“接班人”
上天给了他上佳的声音，出众的技巧，但却似乎忘了给他歌唱的灵魂。三样东西之中他惟独缺了最重要的那一样，实在是一个遗憾。他刚出道时，谭校长就看好他作为自己的接班人，是有道理的，因为他一出来时就已唱得很好，和同期的张学友比，他的声音坚实明亮，张则浑厚饱满，各有千秋，因此深负前辈期望绝对正常。不过可惜的是他后来除了音色保持一贯的品质和愈加精湛的技巧之外，在唱歌的“入情入味”上始终无法登上一个更高的境界。现在看到他还在和那些低他几辈的，基本上已丧失了歌唱能力的新人在一线奋斗，实在是有些尴尬。反思他和学友走出两种截然不同的人生的原因，我觉得都可以算作“性格决定命运”了，从张学友年轻时一度出现的“坏孩子”倾向来看，张性格中“性情中人”的那一面还是很浓厚的，实际上这一面帮助了张对人生，对歌曲的领悟。而李的个性就真是太中庸，太乏善可陈了，只知道努力地去唱歌而已。缺少一点个性色彩——这方面真的和刘德华很像。——太正常的人是不能去搞艺术的。这条准则一向很有道理。
李克勤早期经典歌曲主要有：《一生不变》、《红日》、《护花使者》、《眷恋》、《旧欢如梦》、《破晓时分》、《后会有期》、《月儿半小夜曲》、《希望》等等。
24、陈慧娴——永远年轻的歌坛精灵
常青的歌手有两种，一种是开在水畔的水仙，不管身处的时代流行着什么样的观众，永远对着倒影怜爱着自己的风姿，等待着喜欢这个样子的人来欣赏----林子祥、张学友就是这样的。还有一种是插在瓶子里的插花，随着季节变更着自己的状态，只要依然有人注目，并不介意用什么样的方式吸引。
陈慧娴就是这样一个随着时代变幻的自己羽衣的聪明女孩子。
八十年代中期就开始听香港歌曲的人多半会记得，有一个并不美丽的清秀少女，唱着《玻璃窗的爱》、《逝去的诺言 》，满身少女情怀总是诗的惆怅，每次出场，都换一顶好看的帽子。
作为那一代清纯少女偶像的代表，陈慧娴的《跳舞街》曾经风靡一时，但那时候她并没有真正尝到大红大紫的滋味。在爱自己的音乐监制欧丁玉接近绝望之后，这个家境不错的女孩终于作出一生中最重要的决定：出国留学，离开属于香港的伤心记忆。可是这次离别带来的副作用却是她自己始料未及的：按常规出版的告别专辑《永远是你的朋友》非常热卖，除了《夜机》、《Dance Boy》等热门上榜歌曲之外，主打歌《千千阙歌》一夜之间红遍香江，尽管梅艳芳几乎就在同时，用同样的曲子唱了一首《夕阳之歌》，陈慧娴的风头可一点都不减，生生逼退了歌坛大姐大！在决定退出的那一瞬间，陈慧娴的歌唱事业达到了辉煌的巅峰。在告别演唱会上，看着台下和自己一样热泪盈眶的观众，她是否百感交集？离别的时候热烈已经注定了，她不能清清静静地退出这个是非圈子----在留学期间，陈慧娴总暑假回到香港灌录唱片。借着《千千阙歌》的人气，《红茶馆》、《飘雪》、《人生何处不相逢》、《夜机》、《孤单背影》、《傻女》、《月亮》等成绩也不错。
　　在英国读书期间，欧丁玉结婚了，男傧相是张学友。陈慧娴对此拒绝发表任何评论。回到香港以后，她学的服装设计当然没有用上----艺人生涯是很有魔力的。只要还有人围绕，很少有人能真正放弃，不管是自己选择的，还是身不由己。
　　陈慧娴又开始唱歌了，找了一个发型师做男朋友的她已经学会了怎样唱歌，现在的水平比从前好多了，而且打扮更成熟，歌曲风格也更多样。但是，听她的人似乎总是那些辛辛苦苦追随多年的人，他们就像舍不得扔掉那套早已不穿的校服一样，舍不得陈慧娴就此离去。
　　陈慧娴从来没有抱怨过，因为她知道，唱歌的人红不红靠运气，自己能控制的，不过是好好唱歌。个人非常偏爱的歌手，娇俏可爱的公主谁能讨厌得起来呢？她和梅艳芳代表了女人的两种气质，梅艳芳是女人味，她是女孩味，即使现在人到中年，双鱼座的陈慧娴依然不改那种天然的童心流露的气质。论唱歌的功力，她不算很深，相比完美的CD，她的现场稍显不足，但她的音色，天生丽质，优美纯净，演绎上哀而不怨（有人用这四个字形容她的演绎，的确相当精确），再配搭上写给她的那些隽永的旋律，成为流传不息的经典也就必然了。
其实，只要有《千千阙歌》，作为歌手，陈慧娴已经不再遗憾。
25、草蜢——他们勇于做时尚的弄潮儿，但不明白人走得永远比潮流慢，他们终于也被潮流所淹没。现在听来，草蜢三人组还是一个好听的组合，无论是快歌还是慢歌：快歌欢快流畅，节奏感鲜明，而慢歌则抒情悦耳，但是回到当时去看，这种都市情歌式的风格却毫不新鲜，铺天盖地都是，他们只是比其他人更胜一筹而已，最后红了几年就沉寂下去了。他们的作品个人比较喜欢《旧唱片》，还有他们后期的代表作《世界会变得很美》，歌曲风格感觉像是对早期路线的反省，给人有一种在潮流中抽身出来之后的达观。

【非英雄】

27、刘德华——一个偶像型劳模歌手
不知怎样去写刘德华，因为他在歌手当中，实在缺乏特点。论作品，鱼龙混杂，好坏都有；论声线条件和唱歌水平，无论是唱片还是现场，你绝对不能说他不够专业，那是不公道的，但也不能说他有多出色——事实上，有很多人在KTV唱他的歌都不比他差多少。他唱歌一向严谨、认真、用心、努力，有资格做一个流行歌手，他比现在很多也敢出碟的所谓年轻“歌手”都好。虽然他唱得永远是那样的不功不过，但由于其男子气十足的形象，加上其在影坛积累的超高人气，以及身后超强的专业团队，其不出所料地成为了九十年代中后期最为高产的歌手，在各种颁奖典礼上拿奖拿到手软，其许多歌曲也成为KTV点唱率极高的热门曲目。
28、黎明、郭富城——纯粹的偶像歌手
其实黎明和郭富城这并不能真的算香港乐坛鼎盛时期的风云人物，但他们代表了歌坛的一种倾向，那就是纯粹靠外形、气质或舞艺加上强大的企划、创作、推广团队的歌手都有个特点，就是他们是真的喜欢唱歌，热爱音乐才去作歌手；或者做酒吧歌手，或者玩业余乐队。但到了黎明和郭富城这一代，则完全不同了，唱歌对他们来说只是从事演艺事业里的一种，一种“职业工具”而已。黎明是电视明星出身，郭富城是跳舞出身，都是半路出家去唱歌的，歌唱的根基很浅，虽然不能否认他们后来对唱歌作过很大的努力，也有相当的进步，但基础实在太差，已经很难弥补过来。
黎明的声音最好的时期就是唱《情深说话未曾讲》的那个时期，后来事业向表演方面倾斜，练声不足，声音越来越薄，越来越弱；在现场真唱时跑调，对黎明来说早已不是新闻。黎明自演戏始又最终回归表演领域，个人觉得很明智，这方面他更有天分，也更根基。
而郭富城则从来没过及格线，他还根本不懂得怎样发声，最基本的中音区还弱得很，经常是用一种半假音去唱，如果一个歌手在最基本的音区还唱不出最真实的声音，那还有什么搞头？嘿嘿。特别是现场唱快歌时，他拿着麦克风还几乎听不见声音，如果没有扩音作用的麦克风在手则可想而知了。
29、王菲——空灵的天籁之音
1990年代初期至今华语乐坛最出色的女歌手之一，被公认为华语乐坛天后。她是极少数能同时被华语乐坛同行一致赞美、甚至视为偶像崇拜的超级巨星。
王菲在华人世界拥有很高知名度，在海外尤其在日本也有一定高的人气和知名度，她唱过许多脍炙人口大红的流行歌曲，音乐又极具个人风格，空灵的声音、率真的个性、智慧的眼睛、慵懒的表情、有时无奈、有时轻狂、有时平静、有时激扬。王菲独特的嗓音以及她创造的“菲式”唱法使其在整个亚洲地区和华人世界拥有很高的知名度，是首位登上时代杂志封面的华人歌手。其演唱的《容易受伤的女人》、《暧昧》、《爱与痛的边缘》、《偿还》等歌曲至今依然拥有广泛的传唱度。
30、郑秀文——郑秀文于90年代初出道，而真正大红大紫却是从90年代中后期开始，她的舞台魅力是其个人一大特色，对快慢两类歌曲都能驾驭娴熟，能歌也善舞的她，是港媒公认最具实力的舞台天后之一，拥有全方位出色的歌、舞、型。郑秀文多年来形象百变，是香港首位染全金发的女歌手，每张专辑封面均以崭新鲜明的的形象出现、而且演唱会造型往往大胆出位，各种形象皆能手到擒来，被媒体誉为继梅艳芳之后另一位“百变天后”。经典歌曲有《思念》（陈淑桦的《梦醒时分》）、《插曲》、《女人本色》、《理想对像》、《唉声叹气》、《亲密关系》等。
31、黄凯芹——一个儒雅的才子
黄凯芹不像陈百强那样忧郁，他是活跃在香港流行乐黄金年代尾声时期的一个创作型歌手（也算弥足珍贵了，那时像他这种能自创自唱的已经不多），他的歌大部分都流畅清新，比较耐听，但他的个性温文尔雅，没有特别强烈之处，而才华又不足以开香港流行乐的一代新风，所以并没有享受到太多的荣耀。
　　《雨中的恋人们》、《伤感的恋人》：这两首可谓黄凯芹唱响乐坛之作，一提起他自然就会想起这两首歌。这两首歌比起一般的情歌，有其特色，一种清冷萧瑟的味道。
　　《晚秋》：92年红极一时的古典风格作品，内地的毛宁曾有过国语翻唱版。这种古典风格的作品是香港乐坛的一个传统了，历来经典无数，顾嘉辉算是一个巅峰。晚秋可能算是这种风格的最后一个经典。
　　《情未了》：黄凯芹与周慧敏的经典对唱情歌，精致的旋律值得一唱再唱。
　　《青葱岁月》：翻唱自齐秦《外面的世界》，当然很好听。
　　《没结果的一些感情》：味道很特别的一首好歌，很适合在深夜听。
《弥月醉巴黎》：很冷门，但很别致的作品，和《没结果的一些感情》一样，相当个人化的作品，显现了黄那种雅致才子的气质。

【非英雄】

【结束语】
如果你是一个真正喜欢关注、喜欢香港流行歌曲的歌友，特别是心底拒绝日渐商业、日渐浮躁、日渐浅薄之乐风的歌友，经典20年的香港歌坛，一定有值得你挖掘、欣赏和尊敬的价值。同时，也谨以本文，向曾经带给我们无数欢乐、感动和记忆的经典20年香港乐坛的音乐人和歌手们致以最深的敬意！

guokejie81

王菲那段也太简单了吧。。。。。。。。。竟然是抄百度pedia的

网址：【转】带你畅游香港乐坛的辉煌二十年【beyond吧】 https://mxgxt.com/news/view/250624

相关内容

盘点上世纪七、八、九十年代香港流行乐坛的歌星及其代表作
香港乐坛歌星
十大香港乐坛著名音乐人 港乐十大音乐人 香港著名音乐人有哪些→买购网
十大70年代香港歌坛巨星 70年代香港乐坛十大著名歌手 70年代港娱十大实力歌手→买购网
十大香港乐坛天后 十大香港公认的歌坛天后 香港十大最受欢迎女歌手→买购网
1993年5月10日 BEYOND 采访实录【黄家驹吧】
流行乐坛的粤语歌曲辉煌：从谭张争霸到“四大天王”
香港十大金牌音乐制作人 十大香港最佳制作人 香港著名音乐制作人有哪些→买购网
香港乐坛十大巨星 香港十大歌手 香港十大著名歌星→买购网
香港历史已故的明星

随便看看