不久前，鲁豫曾经采访过被誉为“娱乐界才女”的徐静蕾，对于大众贴在她身上的“才女”标签，徐静蕾表示并不接受，这和她在一档以谈话节目为主的综艺节目——《圆桌派》——上的表述基本一致，她表示“才女”的称谓乃是外界强加于她，和她无关。
如果我们仔细考虑“才女”之称谓，多多少少有一种在男权社会中，男性对于“女性”这一名词的构建和恩赐的意味存在，它更像是高高在上的男性，对于“卑躬屈膝”的女性一种恩赐的标签和定义。
尤其是当我们在谈到中国古代封建社会时期，那些被后来史官赞称为“才女”之人，我们一提到李清照、一提到管道升、一提到朱淑真，脑袋中一闪而过的一个词，就是“才女”。
而我们把一个人称之为“才女”的时候，实际上就在潜意识中认同了另外一个观点，那就是女性似乎不应该有才能，而他们这一小撮人，居然有其他女性所不具有的才能，所以我们会把他们单独拿出来，用另外一种称谓来称呼他们，这个颇具“男权色彩”的称谓，非“才女”莫属。否则，为什么我们不会说“才男”？因为在古代封建士大夫心目中，男子本来就应该有才能。
实际上，中国古代封建的士大夫们确实相信“女子无才便是德”，因此他们主张女子最好大字不识一个，但这恰恰是最矛盾的地方之一。历史上被人们传颂的女性、被人们歌咏的才子佳人的故事，无一不是有才学的女性和男性之间的爱情故事，就跟前些年还在电视荧幕上热播的《康熙微服私访》《乾隆微服私访》等电视剧中展现的一样，整个帝国最有权势的人所喜欢的，并不是那些无才有德之的女子，相反，他们对那些才女，以及被当时社会所摒弃、看轻的名妓抱有极大兴趣。
封建士大夫最理想的状态应该是女性虽然有一定才能，但不至于超过他，不能达到”牝鸡司晨“的地步，要在他们掌控范围之内。一旦女性的才干、才能超越了他们的掌控，乃至于成为整个帝国的掌权者，比如武则天，那么情形就大不相同了。
所以，当我们谈到才女，尤其是对某些女性下这样的定义、贴这样标签的时候，应该格外小心这样的称谓、标签背后所存在的文化意义。
但是问题就在于，为什么古代的封建社会，会产生”才女“这种看似褒扬、实则透露着浓浓男权色彩的称呼呢？
我认为这是我们社会对于”性别角色” 的刻板印象——角色差异——所导致的。
“刻板印象”这个词是心理学一个专有名词，指的是人们对某个事物或物体形成的一种概括固定的看法，并把这种观看法推而广之，认为这个事物或者整体都具有该特征，而忽视个体差异。
刻板印象的研究最早是从西方开始的，尤其是在白人黑人问题上的肤色歧视，成为了刻板印象研究的起点，而随着人们对于刻板印象的逐渐深入了解，性别上的刻板印象也随之呈现。
我们大多人或许都会承认，这个世界上，男人和女人归根究底还是存在一定差异的。但是我们所没有想清楚的问题就在于，这种差异到底是天然就存在的，还是外界强加给我们的？
近些年来，一些认知科学和脑部科学的研究结果表明，女性和男性在生理上虽然存在器质性不同，但是这些在认知上以及脑部构造上几乎没有什么不同，以往我们认为男性所擅长的东西、女性所不擅长的东西，都可被怀疑。
因此，一些科学家相信，男女差异实际上更多的来自于我们这个社会环境，当我们长期处在一定的环境熏染之下，这些环境本身所构成、带有的某些观念、潜意识，就会以弗洛伊德的大弟子荣格所说的“无意识”的形式，潜移默化的让我们认同。
所以，当整个社会都会认同“男女应该不同”，甚至“女性不应该有才能”的时候，女性自己往往对这些看似压迫她的事物感到内在性的认同，并且往往朝着社会权威所希望的方向演变下去。
而人的心理并不是万能的，人的一部分灵魂，在某种意义上是属于心理、心灵的，但是人的灵魂，还有一部分是属于身体的，身体和心灵有时候并不是完全的统治和被统治的地位。从某种程度上来说，人类身体疾病中，都或多或少的存在心理的症结，是心理和身体之间的矛盾。当我们心中所想的东西和身体的感知违背之时，身体就会发出“抗议”，而患病并且体验痛苦的过程，似乎更像是一种充满隐喻色彩的苦难经历，只有经过这番痛苦醒悟之后，人才可能过的更好、更明白。
最典型的代表就是明代汤显祖的《牡丹亭》，也是我最推崇的一部明代戏曲。《牡丹亭》中的女主角杜丽娘其实就是一个带有上述我们所说的“隐喻色彩的苦难经历”式的女主角，她青春美好的心灵和身体均受到当时社会氛围的压迫和束缚，这虽然不会让她暂时感到痛苦，但是一旦得知真相，那就是巨大的打击。
丫鬟春香有一次带她去游园，这虽然只是他们家后面的后花园，但是他从来没有看到过，见到过。当她看到满园春色之时，不禁暗自伤神，于园中梦遇才子柳梦梅，之后，她的身体和心灵得到了极大的解放。但是梦醒之际，杜丽娘知道这一切都并未发生，不禁暗自伤神，最后抑郁而死。后来到了阴曹地府，杜丽娘据理力争，重返世间，突破重重阻碍，与柳梦梅重新回合。
“为情而死，又为情而生”的杜丽娘身上带有许多传奇色彩，但是这一过程实际上就是人的心理和身体逐渐接纳自己、解放自己的过程。生于封建家庭的杜丽娘在身体和心理上对于爱、欲都存在着双重的压抑，“游园惊梦”的意义就是使得杜丽娘在心理上得到了解放，但是当心理的“猛兽”一旦被释放，身体上的渴望就会越发强烈，最终受制于社会现实的杜丽娘无法在现实中找到解脱之道，因此含恨而死，似乎在用身体上的死亡“来抗议这种不公正的待遇。
据传此剧一出，闺房女子无不传阅争相观看，甚至有些女性为此而付出了生命的代价，可见汤显祖对于当时社会观察的深刻、笔触的尖锐。
即便《牡丹亭》并非真正意义上的悲剧、即便他最后还是不能逃脱才子佳人大团圆的窠臼，但这一结局的促成者正是来自于封建最高统治者的帝王，得到了他们允许的才子佳人最终在一起了，不免让人感到有些讽刺和无奈。
所以，终究来说，《牡丹亭》还是带有很多悲剧性色彩的，而造成这样悲剧色彩的根源，既可以简单的把它归罪于无形社会的制度，也可以说这就是人性中认知的局限所造成的。
我们对于男女的刻板印象，最终作用于僵化的封建体制，就会造成这种压制和不平等。但是在一切封建制度不复存在的今天，在从没有过封建统治的欧美国家，对于人的年龄性别、肤色、社会角色的歧视、刻板印象依然存在，它像一块挥之不去的梦魇一样，缠绕在现代社会中，以各种各样的形式存在着，性别刻板印象中对于男性的一种“反制”，比如男生如果出门打太阳伞、抹防晒，或者进行一些看别人看起来不那么“爷们”行为的行为，就往往会遭受这种性别角色的嘲笑。这些嘲笑往往不是来自异性的看法，而往往从性别内部开始，从性别内部的认同感危机开始，或者是对于流量小生、小鲜肉的歧视、甚至是地域黑，地域炮。
这些争论其实都非常无聊而且毫无逻辑，但是相信的人却很多，或许这就是人性，或者说它是我们认知中永远都不可能完全避免的短板，但是有一件事情非常重要，那就是永远保持一颗开放的身心，用一种自由、包容的态度对待世界，那么这些被压抑的、被扭曲的东西，就会更少一些吧。
