“朝花夕拾起杯中的酒，
寂寞的我在风雨之后，
有喝醉的笑容吗？
大雁飞菊插得满脑子都是……”
这首朗朗的歌在1995年的春晚上染红了大江南北，
27年过去了，这首歌的歌手孙浩从乐坛上消失了好几年。
话虽如此，每次谈起孙浩，都让人感到一种积极向上的力量，他有什么传奇经历呢？
幸福的声音
孙浩1968年出生于陕西西安，父母是普通工人，家里有一个妹妹，一家四口人，平淡温暖幸福。
当时，孙浩的父母通情达理，善解人意，一丝思想也不留。
孙浩从小就喜欢唱歌，但是训练费用很高，父母省吃俭用给我找了一个教唱歌的老师。
经过各种歌曲和唱法的尝试，各种老师的传授，孙浩最终选择了通俗的唱法。
他的声音适合用真实的声音唱歌，适合接近生活，歌声富有激情和感染力。
而孙浩的脸和他的歌声很配，黝黑的皮肤，加上嘴角两边有一个迷人的小酒馆，温厚诚实的形象，能给人留下深刻的印象。
正是这得天独厚的声音和他的形象，使他在音乐的道路上成为许多人羡慕的对象。
他努力学习，为了不辜负父母的期待，也为了感谢父母多年来对他的投资，艺术支出让不富裕的家庭雪上加霜。
所以孙浩要更加努力，课余时间也经常去练习。
但高考那一年，在命运的驱使下，他没有被上海音乐学院录取。
高考后，他情绪异常低落，感觉天地一下子变小了。 只有三分之差，可以进入自己梦想的大学。
上天这个笑话有点大，他未来的人生规划都将化为泡影。
未来的人生道路该怎么办，十几年的音乐梦想，已经破灭了。 不唱歌，他今后的路会走向何方？
没能考上大学，父母也不想看到孙浩这么消沉，所以给我安排了物资厂的工作。
“一帆风顺并不完美。 挫折和苦难其实可以转化为财富。 ”
生命本来是一个过程，挫折是人生道路上不可缺少的内容。
他是高考的失败者，但不是生活的失败者。
正是这种乐观积极的态度，给他带来了很大的出发点。
在工厂里还是闪闪发光的，经常参加比赛，去西安参加歌手大赛。
命运的转折
参加“大中城市流行歌手大奖赛”时，台下的评委王香珠老师一眼就看上了孙浩的资质，觉得他是个有才能有能力的人。
孙浩还是个小孩子，他就机灵，爱笑的王香珠老师笑了，王香珠老师也很爱他，把他当成自己的孩子。
随后，王香珠把他介绍给了她丈夫王酩。
王酩是著名的电影作曲家，众所周知，脍炙人口的难忘今宵是他的作品。
王酩酊欣赏孙浩的才能，他是音乐大家，致力于培养音乐人才，从此孙浩继续音乐。
在此期间，他还创作了《中华民谣》、《阳光天堂》、《老朋友你好吗》、《一起来唱这首歌》等作品。
孙浩带着《中华民谣》登上了95年的春晚。
这首歌当时多么火，大街上都放着它。
70岁之前的老人和5岁之前的孩子都会唱这首歌。
很多节目组邀请他唱这首歌，收视率很高。
因为他还担任过夜总会的音乐总监，一句话就决定了很多歌手的去留。
沙宝亮和杨坤就是一个很好的例子。
这两个人是熟悉的歌手，当时他们俩都去面试，孙浩选择了沙宝亮。
他也喜欢杨坤沙哑低沉的声音，但只有一个名额。 最后杨坤失意地离开了。
他还在空闲的时候，学戏剧，学广播。
我经常去酒吧和歌舞厅当助教嘉宾。
有一次，他在唱歌。 当时《天皇巨星》正在招募主人公。 导演在台上唱歌的孙浩很喜欢，因为他在等一个晚点来面试的男孩。
他很符合剧中男性的形象和特点，唱歌也很好，很有才华，真是天选之子，从此走上了演艺之路。
后来，孙浩在演《沧海雄风》的时候认识了王海燕。
孙浩没有受过正规训练，歌手出身的他在戏剧方面有些功夫，但王海燕总是私下教孙浩怎么演戏。
后来，王海燕也成了孙浩剧组里最好的朋友。
这时，港台流行音乐与时俱进，出现了一些流行音乐和明星，孙浩这样的内地歌手就不受欢迎了。
而此后，孙浩再也没有演唱过其他优秀的歌曲，慢慢地，孙浩就像一个振奋人心的歌手，消失在歌坛上，有时还会跟着一个小配角。
在《萍踪狭影》的拍摄中，孙浩遇到了当时默默无闻的演员张嘉译，两人因戏剧结缘。
孙浩还是个家喻户晓、大红大紫的明星，张嘉译却是个刚毕业的年轻人。
这个时候，孙浩并不讨厌他，但鼓励张嘉译经常演戏。
在孙浩的一步步激励下，张嘉译在2009年的《蜗居》收视率迅速增长。
张嘉译出演宋思明，是一位成熟、有魅力、有社会地位的中年男子。
虽然给人的印象是反派，但在剧中对海藻的热爱无微不至，成为很多少女羡慕的男神。
他们的生活也成为很多人向往和追求的东西。
在《蜗居》的大火之后，张嘉译出演了《白鹿原》。 剧中的张嘉译不仅维护了当时西北原上的封建思想，而且支撑了白鹿原两大家族的事业。
张嘉译在拍摄《国家使命》电视剧时认识王海燕，因为戏剧的成长经历，两人后来结婚了。 张嘉译视孙浩为妹夫，三人关系更加亲密。
张嘉译的人品和演绎水平，当时很多导演都称赞他。
他的表演事业开始走向高峰，经常有人给他演戏，孙浩连配角的戏都没有。
张嘉译看着自己的好兄弟整天心事重重、郁郁寡欢，心里也很不好受……
他是了解恩图报的人，所以想帮助孙浩的小组。
有一次吃饭，张嘉译便的重心很长，孙浩说：“别在歌上花心思了，你就一门心思的和我一起演戏吧”。
听了张嘉译的话，孙浩热泪盈眶。
堂堂七尺男儿，曾经风生水起，现沦落到如今地步，心里真不是滋味。
在当今这个社会，当处在低谷时期，仍然有人能在这个时候能掏出心窝子来帮你，一定是挚友，一辈子要珍惜的人。
既然有人扶持，孙浩决定拿出实际行动来报答挚友，认真演好戏，才是对别人信任的报答。
之后张嘉译便带着孙浩一起演戏，但凡有张嘉译的戏里必有孙浩。
张嘉译是一个严谨的人，在演戏过程中也毫不疏忽，也常常私下里一遍遍的教孙浩如何演活剧里的人物。
演绎的生涯
在之后的电视剧中，我们能看到张嘉译主演的电视剧里，必有孙浩的小客串或者配演。
张嘉译带着孙浩演的第一部剧是《悬崖》。
孙浩饰演的是一个伪满警察厅的小警察，工作中认真负责，是个性格直爽的愣头青，口无遮拦，率真可爱。
孙浩对这部剧用了很大的心思，剧中的每一句台词，孙浩都日夜琢磨，就连一个小表情，孙浩都要练习上百遍。
在剧中，孙浩仔细揣测人物的内心。
皇天不负有心人，正因为他的努力，才让这部剧变得回味无穷，耐人寻味。
孙浩在演戏中一直给人们的印象是泼皮无赖，叫嚣张狂，黝黑的皮肤，眉头一皱时的霸道恶劣。
而他出演的《一仆二主》中，饰演着何大壮，表情矫揉造作，尤其是火龙果色的衬衣和白色西装的搭配，油腻的出场。
这个角色一改往日的铁血硬汉，妖娆抚媚、偏向阴柔的柔弱男子。
饰演《装台》中的铁扣时，孙浩认真揣摩人物心理，既演出了铁公鸡的一毛不拔，又演出了自私不讲义气的小人，推动了整个故事的发展情节，他所表现的矛盾性是整部中最浓厚的。
剧中有一个片段是铁扣演唱秦腔的片段，虽然播出和实际拍摄是使用戏曲演员的配音，但是孙浩让秦腔的艺术魅力吸引了更多的关注，
在《装台》中的演技非常松弛逼真，可称得上真正的实力演员，一点也不输老戏骨。
虽然孙浩演绎的铁扣是配角，可是在剧中的人物特点和人物情节一点也不亚于张嘉译出演的顺子的角色。
顺子角色是正派的角色，反而观众对铁扣的内心想法有着一丝丝的认同，可能人们认为在那个时代中，铁扣的这个角色更真实更接地气，使整个剧都进行了升华。
在之后的热播剧《扫黑风暴》，孙浩饰演的胡笑伟，将人物塑造的丰富饱满。
高超的演技能让观众有很强的代入感，常常会给观众一种不一样的体验与感受，从刚开始为老百姓出生入死，立下汗马功劳。
再到后来的，屈服于黑恶势力，选择堕落与蜕变，他这样的人生经历注定是一个悲剧。
观众看了义愤填膺，这个角色招人恨，路上见了都要骂他几句，这正是对他演技的认可，这部剧才是他真正完成在观众面前的露脸，算是他的翻红之作。
由于孙浩扮演的角色太过形象逼真，遭到网友的辱骂，甚至跑到他的社交平台下对他进行人身攻击。
他将这个人物的特点塑造的活灵活现，这背后更是孙浩永无止境的付出。
不一样的人生感受
孙浩能够有现在的成就，离不开他的努力与付出。
纵观他的人生之路，坎坷与低谷一直伴随着他的生活，人参道路起起伏伏，也诠释了人生的真正意义。
而孙浩面对种种磨难，却从来没有说过放弃二字，如今的孙浩已经五十三岁了，但他的精神风貌依旧不减当年。
坎坷的道路上，如果没有他坚韧不拔的精神，我相信也不会一直有贵人相助。
孙浩的优秀，成为了当今演艺圈的榜样，很多人评论说，孙浩是一个实力非常强的歌手。
但是也有人说他是被歌唱耽误的演员。
无论在哪一方面，孙浩给人留下的总是永无止境的前进。
而人生不就是这样吗？倘若遇见困难就放弃，那又谈何成功呢？
而我们很多人也与孙浩有着相同的经历，孙浩曾经靠着一首歌火遍大江南北。
但是一开始接触演艺圈，却是从配角奋斗到主角。
谁生下来就注定优秀呢？生活如此多娇，引无数人竟折腰。
而孙浩的婚姻至今没有着落，这让很多人威夷所思，如此优秀的人，自然是不缺伴侣的，但是孙浩的爱情观更是让人无比敬佩。
大多数人都认为婚姻就是为了传宗接代，为了能够将自己的事业继承下去，而孙浩的事业这么强，难道孙浩不着急吗？
面对这一问题，他这样回答。
“感情不能勉强，婚姻是锦上添花，而不是有利可图”。
孙浩也期盼自己能够有一段甜甜的恋爱，也希望能够有一个灵魂伴侣一直陪伴自己。
但是婚姻毕竟不能勉强，如果两人在一起不能给彼此快乐，那么一个人生活可能更适合自己。
孙浩给我们诠释的不仅仅是面对生活磨难的处理方法，他的爱情观同样值得我们思考！
对此，你们有什么看法，欢迎在评论区留言！ 返回搜狐，查看更多
责任编辑：
