1739年名琴弦动《四季》,比昂迪携意大利国宝级古乐团再赴申城之约

发布时间:2026-11-15 20:41

11月14日晚,凯迪拉克·上海音乐厅内,巴洛克小提琴大师法比奥·比昂迪(Fabio Biondi)身兼独奏与指挥,以一把小提琴引领整支乐团,在鲜活而充满张力的演奏中还原巴洛克音乐的呼吸与律动。时隔八年,作为欧洲嘉兰古乐团(Europa Galante)创始人的比昂迪携手这支意大利国宝级古乐团再赴申城之约。

音乐会完整呈现了维瓦尔第小提琴协奏曲《四季》。作为全球最具知名度的古典音乐作品之一,《四季》也是比昂迪与欧洲嘉兰古乐团最具代表性的曲目。凭借对这部经典作品的权威演绎,比昂迪与乐团享誉国际。此次重返上海,他们让沪上乐迷得以在现场领略原汁原味的意大利巴洛克音乐魅力。

边奏边指,纯正意式古乐标杆再临申城

此次上海演出,法比奥·比昂迪使用了一把1739年由米兰制琴师保罗·安东尼奥·泰斯托雷制作的小提琴,以弓法、气息和身体动作与乐手对话,让独奏与合奏之间形成直接的呼应。这种“独奏即指挥”的方式,使欧洲嘉兰的演奏既有室内乐般的灵活默契,又充满鲜明的戏剧张力。

法比奥·比昂迪是当今巴洛克小提琴与古乐领域最具代表性的人物之一。在创立欧洲嘉兰古乐团之前,他已与卢浮宫音乐家合奏团、英国合奏团等顶尖古乐团体广泛合作。比昂迪曾将本真演奏理念带入芝加哥交响乐团、罗马圣切契利亚国立音乐学院管弦乐团、北德广播爱乐乐团等现代乐团,并曾担任斯塔万格交响乐团巴洛克音乐艺术总监长达十一年。

1989年,比昂迪创立欧洲嘉兰古乐团,该团迅速崛起为意大利顶尖的古乐合奏团。欧洲嘉兰古乐团诞生的意义,远不止于“又多了一支古乐团”。乐团创立时,巴洛克演奏领域主要由北欧诠释者主导。比昂迪为欧洲嘉兰设定的方向,是为巴洛克与古典曲目的历史风格演奏注入纯正的意大利声音。乐团凭借首张维瓦尔第协奏曲录音迅速获得国际关注,为风格严谨与诠释活力树立了标杆。数十年来,欧洲嘉兰古乐团的唱片屡获殊荣,摘得金音叉奖,并三度斩获格莱美提名。其中维瓦尔第《四季》录音更被五个以上国家的权威机构评为“年度唱片”。

《四季》权威演绎,共谱巴洛克华章

2018年,比昂迪与欧洲嘉兰古乐团首次登台上海音乐厅,以一场全部由维瓦尔第作品组成的音乐会,为沪上乐迷留下深刻印象。时隔八年,比昂迪与乐团再度回到上海音乐厅,通过一套精心编排的曲目,从科雷利、杰米尼亚尼的大协奏曲,到洛卡泰利的《戏剧引子》,再到维瓦尔第的《四季》,呈现意大利巴洛克器乐在不同体裁中的丰富面貌与艺术魅力。

上半场聚焦17至18世纪意大利小提琴艺术蓬勃发展的黄金年代。科雷利《D大调大协奏曲》Op.6 No.4是这一体裁的典范之作,独奏小组与合奏群体在通奏低音的支撑下交替、呼应,形成丰富的音响层次。杰米尼亚尼《D小调大协奏曲“弗利亚”》改编自科雷利的小提琴奏鸣曲,将原作扩展为独奏小组与合奏群体之间的对话。洛卡泰利的两首《戏剧引子》则与意大利歌剧序曲传统相连,通过不同的速度安排与紧凑的音乐变化,展现鲜明的戏剧性。几部作品恰好让欧洲嘉兰清晰的声部处理与灵动的合奏风格得以充分展现。

下半场是整场音乐会的高光时刻——维瓦尔第《四季》的完整呈现。维瓦尔第在巴洛克独奏协奏曲的发展中具有奠基性地位,《四季》将“利都奈罗”结构与描绘季节的诗歌融为一体:春的鸟鸣与雷雨、夏的酷热与风暴、秋的丰收歌舞、冬的寒风与冰雪,都融入独奏小提琴与乐队的对话之中。比昂迪与欧洲嘉兰录制的《四季》之所以被广泛视为这一曲目的权威版本之一,正在于他们以鲜明的节奏、丰富的音色变化和充满戏剧性的表达,让一部被演奏过无数次的作品焕发出了独特的生命力。

比昂迪与欧洲嘉兰的此次回归,也让上海音乐厅近年来持续拓展的古典音乐版图再添亮色:指挥大师哈里·毕克特领衔英国合奏团带来的音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》《里纳尔多》上海首演,惊艳申城乐迷;平诺克、帕胡德、曼森古乐“天花板”阵容上海首演售罄,加座秒光——世界古典音乐界这些响亮的名字,正接连在这座音乐厅的穹顶下留下足迹。

网址:1739年名琴弦动《四季》,比昂迪携意大利国宝级古乐团再赴申城之约 https://mxgxt.com/news/view/2223166

相关内容

吕嘉,中国国家大剧院管弦乐团
古乐润申城:英国合奏团携亨德尔歌剧《里纳尔多》献演上海音乐厅
古乐巨匠平诺克八年之后完美“赴约”,申城音乐舞台再次见证传奇
国家大剧院管弦乐团上新,96场演出串起“大地之歌”
国家大剧院管弦乐团2022/23时代精神——关于乐团
当音乐巨轮遇上爱乐之心 伦敦交响乐团与申城爱乐人双向奔赴
与你同乐·四季琴语 | 著名钢琴家迈克·彼亚克再来大连!
国家大剧院宣布:小提琴家李喆任管弦乐团团长
国家大剧院管弦乐团新乐季开幕,多位乐手回归共奏生日歌
海外项目占七成!国际名家名团回归上海音乐厅2023

随便看看