贾科莫·普契尼笔下传世悲剧《托斯卡》11月将登陆北京艺术中心

发布时间：2026-10-22 10:57

当理想遭遇强权，当真心落入骗局，爱恋的毁灭只在瞬息之间。作为贾科莫·普契尼代表性的传世悲剧，歌剧《托斯卡》凭借强烈的戏剧冲突、爱恨纠缠的人物命运与动人心魄的音乐力量，百余年来久演不衰。

11月6日至8日，由捷杰耶夫执棒，国家大剧院与马林斯基剧院联合演出的贾科莫·普契尼歌剧《托斯卡》将于北京艺术中心歌剧院上演。舞台沿用阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔担任导演的经典版本，共同重现这部歌剧的戏剧力量与音乐魅力。

“我热爱小人物，我只能，也只想写小人物。”意大利歌剧作曲家贾科莫·普契尼的这句自白，道出了他毕生创作的核心。

《托斯卡》的故事发生在1800年的罗马。画家卡瓦拉多西因庇护越狱逃犯安杰洛蒂被捕入狱，身为当红歌剧演员的爱人托斯卡为救恋人，向权势熏心的警察局长斯卡皮亚求助。斯卡皮亚以释放卡瓦拉多西为诱饵胁迫托斯卡，假意承诺安排一场假行刑。托斯卡拿到通行文书后愤然刺杀斯卡皮亚，却不知自己已落入圈套——刑场上执行的是真正的死刑。目睹爱人殒命，又面临当局追捕，万念俱灰的托斯卡最终纵身跳下城堡高墙，在绝望之中结束了自己的生命。

该剧第一幕以“复调”形式展开，恋人间的甜蜜爱情与斯卡皮亚紧急搜捕逃犯的凶险暗流并行。作曲家将丰富多变的音乐情状与快速推进的剧情精准相扣，从卡瓦拉多西含情脉脉的咏叹调“奇妙的和谐”，到斯卡皮亚冷酷威严的咆哮，再到教堂执事的絮叨和孩童的喧闹，所有场景和情绪转换得天衣无缝，有如电影蒙太奇。第一幕最后，斯卡皮亚疯狂诅咒“一个走上绞刑架，一个落入我的怀抱”，钟声响起，唱诗班孩子们唱起赞美歌，斯卡皮亚狰狞的叫嚣与之融为一体，构成精彩的音乐反讽。

第二幕是斯卡皮亚导演的一场戏。他先用酷刑下爱人痛苦的呼喊逼使托斯卡说出秘密，接着是表白和欺骗。无助的托斯卡最终放弃抗拒，在这绝望时刻，作曲家出人意料地给了个“静场”，五六秒钟的静默后，轻轻传出托斯卡的叹息：“献身艺术，献身爱情……”最后是她悲痛的质问：“为什么，为什么如此残酷？”短短三分多钟的朴素旋律将她的悲痛渗进所有观众心中。天津音乐学院教授周小静表示，这个悲剧高潮不是用强烈的声音，反而是用柔弱的声音达到的，是全剧的“戏眼”。这之后，托斯卡的冷静果敢令人肃然起敬。

第三幕开始于鸟啼、牛铃和牧童歌谣，不远处传来教堂的晨祷钟声，安详宁静犹如在天堂。而此时关押在圣安杰洛城堡平台上的卡瓦拉多西在等待死刑，一曲“星光灿烂”倾诉了他对生命和爱人的深深眷恋。托斯卡疾奔而来，二人紧紧相拥。乐队低声部的行进节奏越来越沉重，铜管咆哮、鼓声轰鸣，枪声骤然响起。当托斯卡惊恐地发现爱人真的死了，才猛然醒悟这是斯卡皮亚的骗局。在前来追捕的嘈杂人声中，她走上围墙，高呼“斯卡皮亚，你将被审判！”决绝跃下。

情节发展紧凑、人物形象逼真的《托斯卡》被后人归为“真实主义歌剧”，但大量抒情诗意的笔法却又带有典型的浪漫主义，大大满足了热爱美声艺术的人们。贾科莫·普契尼继承了意大利歌剧传统，但避开了威尔第雄浑阔大的古典悲剧气概，用细腻温暖的音乐讲述普通人的爱恨情仇。在他紧凑贯通的戏剧结构和丰满强劲的管弦乐中，也可见到瓦格纳“乐剧”的影响。