穿越迷雾，成为自己 | 叶弥《她要自己的名字》新书分享会在苏州举行

发布时间：2026-10-18 02:34

10月17日下午，鲁迅文学奖得主叶弥携最新短篇小说集《她要自己的名字》做客苏州合方·幕间时光，与苏州大学文学院副教授臧晴、江苏凤凰文艺出版社副总编辑李黎一起，与现场读者共赴一场文学之约。

活动现场

2026年8月，《她要自己的名字》由江苏凤凰文艺出版社出版，收录叶弥《许多树》《掸檐尘》《谁是林黛玉》等6部短篇力作。在《她要自己的名字》中，叶弥聚焦的是一些漫长而沉默的东西——一个人如何在身份、记忆、归宿与遗忘的迷雾中返回本真，一点点确认自己是谁：两位老人在桃花源开着一间小店，却能抚慰人心，自洽安稳；汪海英用了四十年才在月光下看见了自己世界的许多树；绛珠草拒绝只做“还泪的符号”，选择以“林黛玉”之名下凡……

叶弥：我是以气息、以味道、以

一种非常细微的东西打动读者的

叶弥

活动中，叶弥分享了她的创作经历和心路历程。她谈及本书中几篇小说的故事情节和创作背景，《谁是林黛玉》用当代理念重构经典，把黛玉写成具有当代特质的、倔强独立的个体；《许多树》里的小城姑娘汪海英来源于叶弥所熟悉的苏州年轻女性形象，叶弥认为她们有着相似的特质；《没有乡愁的男孩》则写到代际情感的割裂与流动的生存状态……叶弥特别指出文学应尊重生活自身的逻辑，不居高临下地替人物决定命运，同时，她也坚信文学依靠一手的生活体验打动人，这是二手、三手情感无法替代的：“我的创作中有很多东西是不确定的，我是以气息、以味道、以一种非常细微的东西打动人，走入人们的心里的。”

臧晴：跳出性别与地域的标签，

重新理解叶弥的写作

臧晴

作为长期关注当代文学的学者，臧晴从自身的阅读感悟出发，对《她要自己的名字》作出了解读。她指出，叶弥始终不属于性别成分特别突出的写作者，虽然她塑造了大量令人难忘的女性形象，却并不专门书写家庭婚恋或女性视角的故事。臧晴认为，无论是性别、地域还是代际，都不应成为固化评判作家的标准。这一理解同样贯穿于她对书中代际议题的观察：以《没有乡愁的男孩》为例，臧晴指出，关于乡愁，不同代际的人有着不同的理解，而我们这一代人恰好处在理解这种代际错位的中间位置，而这一错位恰恰构成了小说深层的张力。

李黎：从一根针、一个线头出发，

触摸叶弥的小说气质

李黎

李黎也分享了自己在阅读中的所想、所得。李黎指出，叶弥这部新作与以往相比发生了“从内往外”的变化，在《她要自己的名字》之中，叶弥“写外界较多一些，几乎不再以第一人称，不再以‘我’来写，这是一个比较大的变化。但是叶弥小说的气质，那种突然在社会中找到一根针，或者说找到一个线头，把它往外扯的这种状态其实和她以往的创作风格是完全一致的”。李黎还结合自身的经历谈到对《没有乡愁的男孩》的理解：当村庄不断变迁，人们熟悉的故乡消失后，乡愁便无处附着。而年轻一代最大的羁绊或许已不是传统意义上的乡愁，而是从识字起便相伴的互联网。这种代际差异，正是这篇小说击中人心的地方。