260人上演肖斯塔科维奇之夜，上海爱乐新乐季开幕

发布时间：2026-09-07 11:23

“柴可夫斯基是一座音乐高峰，而中国乐迷对肖斯塔科维奇的喜爱程度，甚至可能超过老柴。”上海爱乐乐团艺术总监张艺笑说。

9月6日在东方艺术中心，上海爱乐乐团2026/27音乐季开幕。乐团牵手两位俄罗斯歌唱家、两支合唱团，以260余人的庞大阵容，纪念肖斯塔科维奇诞辰120周年。

上海爱乐新乐季以“指尖生花、乐来飘香”为主题策划近40场音乐会，包括18场交响音乐会、16场室内乐音乐会和“探索俄罗斯”音乐节。

上海爱乐乐团开幕现场

“双重肖像”勾勒斯特劳斯，首推“探索俄罗斯”音乐节

新乐季，乐团继续在著名作曲家的非著名作品、非著名作曲家的著名作品中不断深挖。

从早期锋芒毕露的芭蕾组曲《螺栓》，到成熟时期的清唱剧《森林之歌》与交响合唱《阳光照耀着我们的祖国》——开幕音乐会，乐团展现了肖斯塔科维奇音乐语言的多元面貌，其中，《阳光照耀着我们的祖国》为中国首演。

“《螺栓》写于24岁，《森林之歌》与《阳光照耀着我们的祖国》分别创作于 1949 年、1952 年，诞生于作曲家创作的成熟阶段。”张艺说，今年全球乐团都在纪念肖斯塔科维奇，马林斯基剧院更是计划五天内演完他的15部交响曲，“我们用声乐作品致敬作曲家，为观众带来独特聆听体验。”

在张艺指挥下，乐团还将以“双重肖像”上演理查·斯特劳斯的《变形》和《英雄的生涯》。

“《变形》为23件弦乐器而作，创作于1944年二战尾声。作曲家步入暮年，目睹祖国饱受战争摧残，内心满是悲凉。”张艺介绍，《英雄的生涯》写于他的人生高光时刻，德国文化也蓬勃发展，“两部作品一悲一荣，构成‘双重肖像’，也留给我们思考：人的一生应当追求什么、舍弃什么。”

同样是在张艺指挥下，斯克里亚宾《天启秘境》之“宇宙”也将迎来中国首演，长约45分钟。“作曲家原计划在喜马拉雅山下演出，融入声光电。他在创作后期走向神秘主义，作品还未写完便离世。”张艺介绍。

张艺在开幕现场

乐团还将与柴院推出首届“探索俄罗斯”音乐节，集中呈现柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫的经典作品，包括2场协奏曲音乐会、1场室内乐音乐会和多场大师课、艺术普及活动。

孔祥东担任音乐总监，会全勤出演三场音乐会。“今年距离我17岁在柴赛获奖，正好四十年。”孔祥东对俄罗斯音乐怀有特殊感情，“五天演三场，对我是不小的挑战。”他将与乐队客座首席张润崯、大提琴首席吴敏喆组成“上海三重奏”，亮相室内乐舞台。

新乐季发布会现场，上海三重奏献演(01:31)

乐团还将延续歌剧《蝙蝠》音乐会版的超高热度，于明年1月联合上海歌剧院、上海大歌剧院推出上海新春音乐会，上演歌剧《风流寡妇》音乐会版。

“我们希望用轻歌剧、喜歌剧，让观众带着轻松愉悦的心情过节。”常任指挥张亮透露，乐团将从《蝙蝠》《风流寡妇》出发，系统梳理音乐史上的经典轻歌剧与喜歌剧，为上海歌剧演出市场带来新面貌、注入新活力。

唢呐协奏曲《绝句》世界首演，交响重构《春江花月夜》

新乐季，乐团还将大力投入中国原创，推出5场中国作品专场及重点作品演出。

为纪念红军长征胜利90周年，由中央芭蕾舞团发起，联合上海爱乐、浙江交响乐团、四川爱乐乐团共同委约的原创交响曲《地球的红飘带》，将于9月12日在国家大剧院首演。

新乐季发布会现场，左起：王勇、张军、金复载、张亮、刘雯雯、龚天鹏

明年1月的新春音乐会上，驻团作曲龚天鹏为刘雯雯量身创作的唢呐协奏曲《绝句》将迎来世界首演。这是龚天鹏的首部民族乐器协奏曲，从李清照《夏日绝句》出发，将山东、河南的戏曲、民歌和唢呐演奏技法融入交响语汇。

“我们看着他一步步成长，写了很多大型交响作品，现在可以适当做减法，尝试民族乐器题材。”张亮回忆。

2024年，乐团在陕西巡演，刘雯雯在台上吹《百鸟朝凤》，龚天鹏近距离聆听，“听录音和听现场完全不一样，我意识到民族乐器里蕴藏着巨大的创作空间。唢呐的音量优势很突出，就算我写很重、很喧闹的乐队段落，它依然能稳稳穿透整个乐团。”

“李清照是巾帼英雄。国破家亡时，她写下‘生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东’，在我心中的分量远超她的婉约词作。”龚天鹏笑说，刘雯雯在他眼里就是当代的李清照，“她外表温婉柔美，拿起唢呐，却拥有震撼人心的力量。”

龚天鹏不断向刘雯雯请教，很多段落的演奏难度远超想象，她不断帮忙修改独奏声部，调整演奏技法。刘雯雯希望，打破唢呐粗犷甚至“土气”的刻板印象，“唢呐也能像钢琴、小提琴一样，演奏得优雅从容。”

新乐季发布会在浦东美术馆进行，一组四重奏背靠东方明珠进行音乐快闪

12月的新年音乐会上，乐团还将与作曲家金复载、昆曲艺术家张军演出交响乐剧《春江花月夜》选段。

作品源于张军十多年前的原创昆曲。原版演出长达三小时，讲述诗人张若虚永远停留在27岁，与心爱女子在16岁、26岁、66岁三度相遇的故事。交响乐剧并非简单移植，而是试图用交响乐增强戏剧张力。

“我们会把这种时间的厚重感保留下来。金老师的作曲功力很厉害，哪怕我在台上静静站立三分钟，音乐就能撑起满满的戏剧张力。”张军说。

“昆曲和交响的结合，首先要避开一个大坑：不能让交响沦为戏曲的伴奏，既要有交响化的表达，又要保留昆曲的典雅韵味与戏曲结构。”金复载坦言，昆曲格调清雅，不像京剧那样高亢浓烈，交响配器的分寸很难拿捏，他们会进行一次审慎而大胆的试验。