评论两极分化，是华晨宇该有的样子

发布时间：2026-02-05 02:09

出道7年来，华晨宇的声名渐大，对其音乐的评论两极分化也愈发明显：喜欢的人甘之若饴、称其“鬼才”；不爱的人则认为他注重技巧和多嘶吼，剑走偏锋、难以接受。

其实，这完全符合一个才华音乐人的成长轨迹，如果单纯是为了迎合大众兴趣进行创作，他也不会有现在的成就，这句话也适合龚琳娜、萨顶顶等人。同样，只有接受和包容多种“个性”和“风格”的音乐，流行乐坛才能持续保持活力、精彩纷呈。

13年《快乐男声》，华晨宇携《无字歌》参赛，因为尚不会写词，这首歌没有歌词，甚至没有歌名，从那时起，音乐就只是他表达情绪的一种方式。当时台上作为评委的陶晶莹和尚雯婕，给出了两种截然不同的评价：

陶晶莹率先叫停，并直接发问，你的人生快乐吗？她的心里，《无字歌》这首歌怪，华晨宇这个人更怪，或者说，她在没有真正进入到歌里的意境前，就已经否定了这种风格，也不会继续给演唱者机会。

尚雯婕却坚持让华晨宇继续唱下去，很明显，她感知到了《无字歌》里带有的灵魂。从对华晨宇的点评也能看出，被称为“异类”“电子音乐先锋”的歌手尚雯婕，对音乐人有着更加敏锐的嗅觉。她对华晨宇的认同，并非只是简单的惜才爱才，更准确的说，是来自同类人的惺惺相惜。

如果没有尚雯婕，《无字歌》的表演就会中断，陶晶莹也就没有机会看到完整的华晨宇。最后她评价华晨宇是“最独特”的，也给了他“通过”，这也表明，通过《无字歌》，陶晶莹或许并未真得开始欣赏华晨宇，但她或多或少已经感知到，这个人的音乐创作是厉害的。

陶晶莹彼时对待《无字歌》的态度，与如今很多人对华晨宇的认知，非常相似：还没有代入式地欣赏，便过早下了定义。

演唱《无字歌》前，华晨宇说，他的音乐不会抒写亲情、友情和爱情，就是在唱自己。既然是表达自我，音乐中带有的“嘶吼”和表演形式，就是本真、自然的情绪彰显。不能沉浸到华晨宇营造的声光世界，永远站在局外人的视角，所谓“炫技”评判，这是来源。

而欣赏华晨宇的人，也不只是单纯沉醉于他的音乐魅力，而是通过他的音乐，多了一种认识世界的方式。《好像爱这个世界啊》是感同身受的痛，《你要相信这不是最后一天》是设身处地的爱；《烟火里的尘埃》是孤独、也是放纵，《齐天》是桀骜不驯，也是万象皆空。

在所有的原创曲目中，华晨宇都写入了自己的解读，然后用极具感染力的方式做出了呈现。他的音乐是一个小宇宙，有光、有爱、有冷漠、也有温暖，只有真正进入他的思想，才能体会到他的磅礴。

“如果你不喜欢我的歌，请闭上耳朵；接下来要大开杀戒，穿透你的耳膜”。《异类》这首歌的歌名，贴切地道出了华晨宇在人们心中的位置，而这句唱词，则十分霸气地说出了他的追求。

曲风上的独树一帜，在听众已经习惯的流行音乐这条路上，华晨宇几乎是在逆流而上。即便出道数年之后，他的歌依然被认为是“小众”，但这丝毫没有更改他的初衷，生活中的安静少年，早已成为自己舞台上的斗士，一边继续吟唱自我，一边开始大杀四方。

摇滚乐初兴起时是“叛逆”，周杰伦刚唱歌时是“念词”，就连邓丽君的歌也曾被叫做“靡靡之音”。音乐喜好上的两极分化，从来不代表没有生存空间，而恰恰说明了它有繁衍生息的无限可能。

所有我们今天喜闻乐见的文化形式，又有哪一种不是从小众开始的呢？

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