《小城大事》开播争议：黄晓明去油成功，赵丽颖演技引热议，年代剧创新困境

《小城大事》开播争议：黄晓明去油成功，赵丽颖演技引热议，年代剧创新困境

新浪剧评社

2026年央视八套开年大戏《小城大事》（原名《造城者》）首播即引发热议。

这部聚焦改革开放初期“民间造城”的年代剧，凭借紧凑的剧情节奏和全明星阵容登上热搜。观众的评价却呈现两极分化：

✨ 一方面，黄晓明的“去油成功”让人惊叹， ✨ 另一方面，赵丽颖的表演却遭到尖锐质疑。

剧集的滤镜质感、台词设计等也受到批评。

《小城大事》以20世纪80年代“月海城”建设为背景，讲述基层干部李秋萍（赵丽颖饰）与郑德诚（黄晓明饰）带领农民自筹资金建城的故事。

开篇以“财政零拨款”的硬核设定迅速切入主线， 两集内完成书记竞选、方案辩论等关键情节，节奏明快且充满戏剧张力。

剧中“宽马路预留”等前瞻性规划与“万元户带动经济”的务实策略，本可成为展现改革智慧的亮点， 但过于理想化的台词和套路化的矛盾解决方式，削弱了历史真实感。

制作层面，剧集试图以轻喜剧风格打破年代剧的沉重感： 黄晓明饰演的“不修边幅书记”吃泡面办公， 朱媛媛饰演的“厂长”用麻将桌谈合作等桥段，被观众评价为“小品式表演”。

然而，过度的磨皮滤镜和失真的服化道进一步拉低了年代质感， 被吐槽“像偶像剧拍错了年代”。

作为双女主之一的赵丽颖，此次挑战基层干部角色却陷入争议漩涡。

观众指出其表演存在三大硬伤： 竞选演讲时字正腔圆却缺乏情感起伏， 独白段落被批“像AI朗读课文”； 从与父母冷战到职场交锋，始终以“微笑+瞪眼”应对，被调侃“AI换脸式演技”； 试图通过“盘发+中山装”贴近年代感，但空洞的眼神和僵硬的肢体语言，让观众难以代入“有血有肉的基层干部”形象。

有评论尖锐指出，赵丽颖的表演延续了《知否》《风吹半夏》中的“端庄智性”套路， 却未能突破“伟光正”的刻板框架， 甚至因台词逻辑重音错误加剧违和感。

相比之下，黄晓明的转型尝试获得更多认可。

他通过涂黑肤色、方言台词和“挤眉弄眼”的肢体语言， 塑造了一个“痞气与真诚并存”的书记形象。 剧中，他既有吃泡面骂下属的粗粝感， 又在规划会上用“万元户进城”方案惊艳全场，被观众称为“近年来最接地气的正剧角色”。

不过，部分观众仍认为其表演停留在“耍宝”层面，缺乏干部应有的沉稳。

尽管争议不断，《小城大事》首播数据堪称亮眼： 酷云收视率峰值2.63%，腾讯热度突破23000， 开播15分钟即登顶卫视榜首。

其成功得益于两大因素： 朱媛媛饰演的“厂长”以明媚性格与精明算计形成反差，被赞“患癌晚期仍贡献教科书级演技”； “烟盒交表”“舞狮出场”等桥段，以诙谐手法化解历史叙事的沉重感。

然而，豆瓣等平台已出现“高开低走”预警。

观众批评其“用小品逻辑解构历史”， 认为主角光环过重、矛盾解决牵强， 削弱了现实题材的深度。此外，过度营销的189个热搜也被指“透支观众信任”。

《小城大事》的争议本质上是主旋律创作转型期的缩影。 近年来，《大江大河》《山海情》等剧的成功证明， 真实细节与人性刻画才是年代剧的破局关键。

反观《小城大事》，其“零成本建城”的戏剧冲突虽具新意， 却因忽视历史复杂性而显得悬浮。

赵丽颖的表演困境更折射出流量演员转型正剧的普遍难题—— 当“哭戏感染力”“端庄仪态”成为表演范式，角色真实感反而被消解。

值得玩味的是，该剧在年轻观众中引发“二创热潮”： 网友将赵丽颖的“舞狮造型”与《楚乔传》角色联动， 甚至设计“月海镇虚拟居民证”玩梗。

这种“用热爱消解批评”的现象，或许为行业提供了新思路： 与其追求“伟光正”的完美叙事，不如以更松弛的姿态连接观众情感。

《小城大事》的开播争议，既是赵丽颖演技争议的集中爆发， 也是主旋律剧创新困境的集中投射。

若制作方能正视滤镜过度、台词生硬等问题， 在后续剧情中强化历史细节与人物弧光，或许能扭转口碑； 而赵丽颖若想真正扛起“视后扛剧”大旗，也需跳出舒适区，以更细腻的表演回应质疑。

毕竟，观众期待的从来不是“AI式表演”， 而是能触摸时代脉搏的真实故事。