▲虎鲸超越班学员排练。图/虎鲸文娱
在国内影视与舞台表演行业普遍面临“新人难冒头、就业不稳定、机会高度集中”的现实背景下，虎鲸文娱于11月17日宣布推出国内首个全娱乐场景演艺人才培养计划——“虎鲸超越班”。这一举动，不仅是一次人才战略层面的调整，更是一种教育方式、行业结构乃至人才生态上的革新探索。
从“春苗编剧计划”“海纳国际青年导演发展计划”，到如今的“虎鲸超越班”，虎鲸文娱正在构建一个集内容源头（编剧）—创作中枢（导演）—呈现终端（演员）于一体的系统化人才链条。对一个长期缺乏基础设施、极度依赖经验主义与关系网络的文娱行业来说，“体系化的人才培养”本身就是稀缺资源——而“稳定收入式的全职聘用”，更是几乎没有公司真正敢投入的创新模式。
稳定的专业人才是行业的基础设施
很多行业外的观众并不了解：即便是来自北电、中戏、上戏这类顶级院校的表演新生，也正在面对残酷的行业断层。新人演员普遍面临着现实困境是：项目供给少，影视剧开机数量减少，甚至大量剧组临时停摆；试戏机会少，多数角色通过人脉推荐，不公开试镜；曝光渠道单一，没有系统化的展示舞台，难以被行业看到；收入极不稳定，许多毕业生一年拍不到戏，兼职成“常态”。
对一个年轻演员而言，最难的不是竞争，而是生存周期过短。理想上，他们应该有三到五年时间积累经验、打磨演技；现实中，大多数人因为收入无法维持生活，不得不中途转行。
关系链条主导的就业方式，正在压缩新人的上升通道。无论是选角公司、剧团，还是制作方，“口口相传”“熟人介绍”依然是行业主要的选角方式。年轻演员即便能力优秀，也可能因为没有人脉而无从获得机会。这种结构性问题，不可能靠短期培训班解决。培养演员不是“一两个月速成”的事情，它需要长期实践、多场景训练、系统化指导、职业发展规划。然而这些，都不是传统培训机构能够提供的。
行业缺的不是“明星”，而是可以长期演戏的专业演员。影视行业的健康发展，需要的不是爆红流量，而是能稳定出演角色的实力派，以及能跨戏剧、影视、综艺多场景的复合型人才和具备扎实基本功的“职业演员”。
稳定的专业人才，是行业的基础设施。“虎鲸超越班”的出现，恰恰回应了这一行业痛点。
“全娱乐场景”是训练方式的革命
虎鲸文娱旗下拥有优酷与大麦娱乐，覆盖从剧场、巡演、音乐演出到综艺、影视、线上内容的全链路资源。“全娱乐场景”意味着，演员的训练不再被限制在单一场域，转而通过戏剧 + 影视 + 音乐 + 综艺等全场景打磨表演力。这种训练体系，国内此前几乎没有任何文娱公司能做到。
虎鲸文娱给新人提供了行业少有的“成长闭环”，内部导师+项目试戏，让新人真正站上“可见的位置”。这不是短期培训机构可以做到的，也远远超越影视公司“项目制选角”的模式。
“全职艺人”与“稳定收入”意味着正视演员的职业属性
放眼国内行业，很少有公司愿意给新人演员提供“全职化”岗位。但在虎鲸超越班，选拔后将成为集团全职艺人，可获得稳定收入，在计划内接受长期、系统化培养。
表演是一个极度需要心态沉淀的职业。不稳定收入往往逼迫年轻演员为生存焦虑，为生活长期奔波，放弃长期训练，分散对表演的投入。稳定收入能让演员真正“沉下心来学表演”。一个演员要在行业内闯出成绩，通常至少需要3—5年。稳定的收入保证了他们可以不因生活压力中断训练，不因经济困难放弃梦想，不必迫于生计做与表演无关的兼职，可以持续投入在训练与作品上。
在高度不确定的行业里，愿意给予新人长期资源投入的公司并不多。虎鲸文娱的做法，等于告诉年轻人：“不是你一个人在冒险，我们愿意和你一起承担风险。”
从“项目制生产”到“育人才、造生态”的人才生态重构
从“春苗编剧计划”到“海纳国际青年导演发展计划”，再到如今的“虎鲸超越班”，虎鲸文娱已构建一个几乎完整的创作链路。这意味着：内容源头、创作执行与呈现终端的全面协同，编剧提供优质文本，导演负责视听表达，演员具备稳定表演力。这三个环节形成内部协作闭环：“好剧本有人写、好导演有人拍、好演员有人演。”
人才不是一次性资源，而是需要长期培养的生态。在影视行业越发需要职业化人才的今天，“梯队”尤为重要，从初级演员到主角班底、头部演员；从导演助理到青年导演、主导作品；从新编剧到联合编剧、主笔，这是一条真正的职业化路径。
虎鲸文娱的模式会进一步推动行业加大对人才的长期投入，重视职业化训练；强调公开试镜模式、打破“认识谁才能演戏”的隐性壁垒。从长远来看，这可能是影响中国影视生态的重要一步。
让更多普通年轻人拥有“被看到”的机会
虎鲸超越班坚持：不设专业门槛、不设背景门槛、在校、应届、非科班表演爱好者都可报名。这意味着北电、中戏的学生有机会，普通高校爱表演的年轻人也有机会，青年演员、社会人士，只要有天赋，都能进入体系培养。“无差别招募”并非降低标准，而是把机会重新交给公平竞争。
虎鲸文娱对于评估超越班的投入，不以“造几个明星”为衡量，而是为行业补齐人才断层、培养可持续创作的专业演员、为影视行业输送源源不断的新鲜血液、深度参与行业基础设施建设。这是一种极其罕见的长期视角。
在很多公司热衷于“造一次性流量”的今天，虎鲸文娱却主动承担“系统性人才培养”的任务，反而显得难能可贵。
让认真演戏的人，不再被时代埋没。当下的年轻演员，最难的不是演戏，而是“生存”。“虎鲸超越班”的出现，第一次让年轻演员真正看到有人愿意长期培养你，有人愿意支付你的成长成本，有人愿意为你的职业发展负责，有人愿意给你舞台、镜头、观众与方向。
在行业的结构性困境中，这样的系统化行动，可能会在未来几年改变无数年轻人的命运。更重要的是，它提醒整个行业，真正的竞争，不在于谁能造更多明星，而在于谁能培养更多专业人才。而“虎鲸超越班”的价值，正是在于让那些有潜力、认真努力的年轻人，有机会真正被看见、被扶持、被成就。
愿更多的年轻演员，能在这里找到属于自己的舞台。
撰稿 / 新京报记者 刘玮
编辑 / 迟道华
校对 / 赵琳返回搜狐，查看更多
