古诗词艺术歌曲创作及发展撷谈

发布时间:2025-07-30 12:20

本文论述了古诗词艺术歌曲在其近九十年的发展历程中所体现出来的创作特征,分三个阶段撷取有代表性的作曲家,将其作品及创作技法作了一番简要综述,使这一具有中国神韵的声乐体裁的发展概貌清晰在我们眼前。

2 1年第六期《 00音乐创作》

古诗词艺术歌曲创作及发展撷谈 杨溢 摘要:本文论述了古诗词艺术歌曲在其近九十年的发 如“大江东去”江山如画,一时多少豪杰”、“几处,又使曲调带有豪放的歌唱性。诗词的下阙用咏叹调的手法,曲调舒展

展历程中所体现出来的创作特征,分三个阶段撷取有代表性的作曲家,将其作品及创作技法作了一番简要综述,这一使

潇洒,富有幻想性和浪漫气息,周瑜“将雄姿荚发”的形象和 使曹军“樯橹灰飞烟灭”的气概,表现得颇具震撼力。全曲 的调性布局很细致,e g—E ) E e——e一( - -,基本上是同 A

具有中国神韵的声乐体裁的发展概貌清晰在我们眼前。 关键词:艺术歌曲;古诗词;创作中国的古代诗歌,有其源远流长的“诗乐结合”的传统。 《墨子 公孟篇》云:“诵诗三百,弦诗三百,歌诗三百, 舞诗三百”,明确地把《诗经》三百篇看作是可“”诵、可 “”弦、可“”歌、可“”的音乐体裁。屈原的《舞九歌》也

主音大小调和三度调性变化,这是欧洲浪漫派作曲家喜欢用的转调手法,青主用以表现词中奔腾澎湃的景致和吊古伤今的情感,写得非常得体。词的下阙音乐基本上是绚烂的 E 大调,而在“雄姿英发”一句,由 E调临时离调到 b, A由于关系疏远,色彩为之一新,效果很特殊,令人心驰神往。钢琴

是用来歌舞的娱神之曲;魏晋南北朝时期的乐府民歌同样继承了这个“诗乐结合”的传统而更有发展;唐宋时期,从选 词以配乐到根据音乐来定词,造了音乐和诗歌共同繁荣的创新阶段。由此可见,古代诗歌在它的创作之初都是以吟唱的

伴奏在第一段插入 6小节描写“惊涛拍岸”的间奏,颇具声 色。第二段右手弹主旋律加和音,左手在低音区弹三连音分解和弦,融合瑰丽。所有这些,使《大江东去》成为一首特色鲜明的男中音独唱曲目当中的经典之作。《我住长江头》 是北宋诗人李之仪的名作,是写一对恋人刻骨铭心的思念 原和坚贞爱情,写出了隔绝中的永恒之爱,给人以“水长流 江

形式出现的,诗”与“”从来就是一体的,只是这种““乐有 声”史料无法保存,们今人只能从文学的角度去欣赏它罢我

了。正是由于这个原因,细心的人不难体会到在吟诵古代

诗 词时是有一种音乐的节奏蕴含在里面的。古典诗词除了其自 身所蕴含着的一种音乐因素外,更重要的是其深远的寓意为 艺术创作提供了一个非常广阔的想象空间,曲家可以充分作

情常在”的感受,青主谱曲时赋予它新的含义。这首歌最大 的特色是感情真挚深刻,音乐优美单纯,一切都生于自然, 发自内心。它的和声醇美,的几乎都是很普通的大小三和用弦与七和弦,只在个别地方为了增加一些悲怆的色彩而使用 减七和弦;它的曲调与民歌的风格很接近,但又是艺术歌曲型的;的旋律跳动不大,但却蕴藏着激动不已的感情;它它

利用这种艺术情境和幻想空间去进行创作,重新赋予它音乐 的内涵。

古诗词艺术歌曲是中国的古典诗词与音乐相结合的一

的节奏非常平稳,而且几乎没有什么变化,这到更能表现其朴实与痴情;琴伴奏也始终贯穿着流动的十六分音符分解钢

种声乐体裁。中国的古典诗词以其洗练的语言、高远的意境、 深邃的内涵,传达着中国文化特有的神韵。古典诗词作为中 国文学史上的一颗闪亮“明珠”,其影响力之大、影响范围 之广是毋庸置疑的。音乐创作而言,典诗词曾激发了无就古

和弦音,仿佛不息的江水负载着深深的爱和绵绵的恨在滔滔 奔流。“水几时休?此恨何时已?只愿君心似我心,定不此负相思意”这四句在歌曲中重复了两遍,这两遍重复很重,

数作曲家的创作灵感,使他们写下了传唱不衰的经典之作。 早在上世纪二、三十年代,就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲,那些具有中 国古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品 之作。时至今日,更多的作曲家把目光投向了古典文学的有

要,如果没有它们,则感到“意之未到,功之未达”,不能收到圆满的效果。我们说音乐一成不变则显得单调,变化不足则显得单薄,变化太多则显得离散,此歌后四句的重复,音 乐变化非常自然,恰到好处。

除了青主的创作之外,自先生毫无疑问也是艺术歌曲黄创作领域的佼佼者,诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。自以中国古代诗人的诗词为题黄 材作曲,写了《非花》自居易 )《眉山月歌》(白)谱花 (、峨李、

“宝藏”,那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取 之不尽、用之不竭的“仓”粮。本文就古诗词艺术歌曲的创

作在不同历史阶段所体现出来的特征做一番综述和比较,提

出一些粗浅的看法,目的不过是抛砖引玉而已。接下来就古 诗词艺术歌曲发展的三个阶段分别阐述。 一

《点绛唇 赋登楼》(王灼 )、《b算子 黄州定慧院寓居作》 (苏轼 )南乡子 口北固亭有怀》(、《京辛弃疾 )等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含意,并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广

第一个阶段是从上世纪二十年代初到四十年代,技

法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》, 这是两首艺术造诣达到较高境界的作品,其中《大江东去》 创作与]2 9 0年青主留学德国之际,是中国艺术歌曲的开山 之作。在这首作品当中,青主运用欧洲近代的作曲技巧,鲜

的气势和明朗乐观的情愫,是一首富于浪漫主义气息、具有 一

定民族风格的唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气

魄和澎湃的热情,是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其它

像《花非花》、《b算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的 旋律、新颖细致的和声进行,勾画出一幅幅中国式的恬淡幽静的意境。黄自先生的艺术歌曲有如下几个鲜明的特征:首

明地表现了这首中国古典诗词所提供的意境,颇具创造性。 第一段主要用了宣叙调的表现手法,但在一些关键的地方,

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