凭什么“啥也不是”的人，也能在选秀节目里指点江山，难道内娱的门槛已经低到尘埃里了吗？这年头，选秀节目是真火，但也真让人迷惑。台上选手卖力表演，台下评委高谈阔论，可有些评委，别说代表作了，连像样的作品都没有，就敢对别人评头论足，这画面，想想都觉得魔幻。
要说这选秀节目的评委，那可是节目的灵魂人物。他们的一句话，就能决定选手的命运，直接关系着内娱未来的走向。
可现在呢？
一些节目为了追求流量，请来的评委，压根就没把心思放在专业上。他们更在乎的是自己的曝光度，是能不能在节目里制造话题。
这就导致了一个很尴尬的局面：真正有实力、有经验的音乐人，反而被晾在一边，那些靠着颜值和炒作走红的“流量明星”，却堂而皇之地坐在评委席上，对那些比他们更有资格的人指指点点。这就像啥？就像小学生教博士生写论文，荒谬至极！
就拿《明日之子》来说吧，当年毛不易凭借《消愁》横空出世，这首歌火到什么程度？连广场舞大妈都会哼唱几句。可就是这样一首被大众认可的歌曲，却被华晨宇批得体无完肤，说它缺乏画面感。
这话一出，立马引来了无数网友的吐槽。不是说华晨宇没有专业能力，但作为一个代表作屈指可数的歌手，去评价一首已经红遍大江南北的歌曲，总觉得有点底气不足。更何况，音乐这东西，本来就是很主观的，一千个人心中有一千个哈姆雷特，你觉得不好，不代表别人也觉得不好。
也有人说，华晨宇这是“专业人士的严格标准”。
但问题是，艺术这东西，如果脱离了大众的审美，那还有什么意义？难道只有少数“专业人士”才能欣赏的音乐，才算是好音乐吗？
再说说王源。作为TFBOYS的成员，王源的人气那是没得说，走到哪儿都是人山人海。可要说他的代表作，好像还真没有哪一首能像《消愁》那样，火遍全国。
就是这样一位年轻偶像，却被邀请担任《谁是宝藏歌手》的评委。这让很多观众都感到不解：节目组是找不到其他歌手了吗？非要请一个资历尚浅的年轻人来当导师？
更让人无语的是，王源在节目里竟然说自己没听过江美琪的歌。
江美琪是谁？那可是唱红过无数金曲的实力唱将！王源的这句话，不仅暴露了自己的音乐知识储备不足，也显得情商有点低。
还有孟美岐，一个靠选秀节目出道的女团成员，竟然也敢坐在《天赐的声音》的评委席上，点评周传雄这样的乐坛前辈。周传雄的《黄昏》、《寂寞沙洲冷》，是多少人的青春回忆啊！让一个二十出头的偶像，去评价这些陪伴听众走过漫长岁月的前辈，这画面，简直让人无法直视。
也有一些评委，不是因为资历浅而备受争议，而是因为他们的“毒舌”而臭名昭著。
丁太升就是其中的典型代表。
这位乐评人，以敢说真话著称，但他说话的方式，却常常让人难以接受。
他批评高进的唱法“土味浓”，形容为“东北大胡茬子”风格；他批评VaVa的表演“空有架子，毫无律动感和灵魂”。他的点评，总是带着一种高高在上的姿态，仿佛只有他才是真正的音乐专家，其他人都是不懂装懂的庸才。
这种“毒舌”式的点评，或许能博得一些眼球，但却很难让人信服。
因为真正的批评，应该是建立在尊重和理解的基础上的，而不是为了批评而批评，为了显示自己的优越感而批评。
内娱的这些乱象，归根结底还是因为流量至上。
只要你有流量，有话题，就能成为节目的座上宾，就能在评委席上指点江山。
至于你有没有实力，有没有作品，有没有资格，这些都不重要。
但问题是，这种流量至上的做法，真的能推动内娱的发展吗？真的能选出真正有才华的音乐人吗？恐怕未必。
当流量成为唯一的衡量标准时，真正有实力的音乐人，就会被埋没，那些靠着炒作和颜值走红的“流量明星”，就会占据更多的资源。长此以往，内娱只会变得越来越浮躁，越来越空洞。
内娱这块地，啥时候才能不看“菜色”看“手艺”了？也许，当观众不再盲目追捧流量，当节目组不再只看重收视率，当评委们不再为了博眼球而口无遮拦，内娱才能真正迎来春天。
“殿堂里坐着小丑，大师却在江湖流浪”，这句话，不知道还要在内娱应验多久。返回搜狐，查看更多
