盛夏初到2025年，蔡徐坤携新曲《Deadman》重磅登场！经过六年的风雨历程，他从流量明星到接受争议，再到专业性的转型，每次新作发布都让乐坛沸腾。这次的全英文、复古灵魂乐风格的作品，更是令路人和乐评人纷纷刮目相看，这位曾经的选秀冠军和网络梗王，正用音乐为自己正名。
在5月，《Deadman》一上线便迅速冲上热搜，微博话题的阅读量轻松突破亿级，MV播放量也在迅速攀升。这一次的讨论不同以往，不仅仅是粉丝们的热情呼喊或者黑粉的吐槽，专业的乐评人、音乐博主和声乐老师纷纷参与，真正让蔡徐坤的音乐在范围上“出圈”。
《Deadman》最引人注目的地方在于他风格的彻底革新——这首作品不再是流行偶像常用的电子舞曲，也不是早年的R&B情歌，而是融合了70年代Motown摩城唱片风格的灵魂乐、蓝调和R&B。8/12拍的节奏感，复古吉他音色，真假音的切换自如，咽音与layback唱法的运用，仿佛把人带回迈克尔·杰克逊和Prince的黄金时代。MV中，蔡徐坤化身西部牛仔，荒原、雪茄、复古皮衣，画面与音乐的气氛完美融合，展现出国际化的气质。
更为难得的是，这首新歌由蔡徐坤亲自创作歌词和曲子，并与国际音乐人深入合作，提升了作品的完成度和品位。许多音乐老师和博主直言不讳地表示：“这是一个真正音乐人的作品。”
歌词全为英文，围绕“Deadman”这一意象展开——“Wrapped in your body, next to my bones”，爱如牢笼，欲望成囚。整首作品在沉沦与挣扎、欲望与救赎之间激烈拉扯，情感的张力极为强烈，表达上比以往作品更显成熟。
乐评界普遍认为，这首歌不仅超越了蔡徐坤以往的创作风格，更刷新了公众对“流量偶像”的刻板印象。在《Deadman》发布后，主流媒体和知名乐评人纷纷给出好评——“国际化制作，唱功显著提升，或许能冲击格莱美”——有媒体如此点评。同时，大量B站、微博和抖音的大V们也表示：“Vibe在线，复古与现代的结合真是高级”，“他不再是偶像模板下的歌手，而是有音乐理想的创作人”。虽然也有部分声音指出编曲略借鉴经典R&B公式，创新性稍显保守，但整体的完成度依然高于国内大部分流行作品。
或许，社交媒体上路人态度的转变最具代表性——“原本对蔡徐坤毫无感觉，听了《Deadman》确实觉得他会唱歌了”；——“除了篮球梗，他终于用作品让人闭嘴”；——“MV中的西部美学与歌声的沧桑，谁能想到这是个国内偶像？”
粉丝们则更加激动，认为这首歌是蔡徐坤转型的里程碑，“他终于用音乐证明了自己”。
从偶像走向音乐人，蔡徐坤花了六年时间。然而，《Deadman》向我们展示了，努力与野心才是真正让顶流立足的实力。也许未来他依然会被争议缠绕，但只要作品足够出色，流量就会转化为力量，质疑的声音终将化为掌声。
你怎么看蔡徐坤的这次转型？听过《Deadman》吗？欢迎在评论区分享你的真实感受！
返回搜狐，查看更多
