短视频成为超级流量平台，互联网创意文化蓬勃发展，为音乐行业输出了源源不断的人才，而职业歌手的打造路径也随之发生了巨大的变化。现在，互联网用户可以用更快的速度成就一个新星的诞生，粉丝们在见证流量新人走红的同时，也见证了其成长为流行明星的可能性过程。
在这一背景下，全新的综合性娱乐公司蓬勃发展，厂牌与传统经纪模式出现创新与融合的趋势成为必然。那么，以中视鸣达为代表的新型音乐厂牌在执着进行着的摸索意味着什么？
谁是2019年爆红速度最快的音乐人？从第一支短视频走红到发布单曲《晚安》，从第一张专辑上线，登陆《蒙面唱将猜猜猜》再到举办首轮巡演，颜人中出现在人们视野的一年时间里，合作了多位前辈歌手，也获得了音乐产业的足够青睐。
人们好奇颜人中爆红的缘由？其所属的经纪公司中视鸣达作为幕后推手有哪些独到之处？带着这些疑问， 小鹿角编辑部（ID：musicbusiness）于近期采访了中视鸣达的核心团队。
△颜人中演出
中视鸣达于2019年4月正式开展运营，是一家业务板块涉及音乐制作、艺人经纪与综艺制作的新型音乐娱乐公司，日前刚刚获得千万级的股权投资。颜人中作为中视鸣达签约的首位全约艺人，是音乐产业的成功案例之一。
除了行业经验丰富的中视鸣达经纪团队在艺人日常商业活动中扮演重要角色外，公司旗下的红龙制乐工作室制作了颜人中的《一种原谅》《你和我和猫》等多首热门歌曲，并参与了《陈情令》《初恋那件小事》等多部爆款影视作品的OST歌曲制作；公司旗下的一目工作室团队拥有以自翔为代表的综艺策划和制作人才，曾担纲制作的央视大型文化节目《一堂好课》，在获得《新闻联播》推荐的同时也给了颜人中登上央视舞台的机遇。
中视鸣达作为一家“行业新秀”，在一定程度上同时实现了多板块业务的融合发展和良性耦合。
在经营生态初见规模之后，中视鸣达如何持续自我助力和稳步成长，延续艺人的发掘培养体系成为了重中之重。此时，公司旗下以互联网新型模式开展艺人经纪业务的音乐厂牌——“微粒”引起了我们的注意：
“我们借鉴了MCN的运作逻辑和经验，但是我们的定位一直是音乐厂牌。”微粒厂牌负责人郑翰文表示，“传统唱片公司为艺人做的事情我们一样都不少，甚至可能更加高效。”
△微粒厂牌负责人郑翰文
微粒厂牌承担了公司持续发掘、培养音乐人乃至明星的重要任务，如何利用互联网对传播方式的迭代与圈层效应探索出打破“流量新人”与“歌手”之间壁垒的新模式，是他们正努力解答的核心命题。
1
层层破圈：塑造“新原创音乐人”
视频音乐人的诞生，与YouTube崛起直接相关。
不论是早期的Justin Bieber，还是后来的Charlie Puth，他们皆是通过在YouTube中上传翻唱作品而被知名艺人或专业公司发现后踏上职业歌手道路，经过专业运营成为了如今的欧美乐坛代表性歌手。
在国内同样如此，抖音等短视频平台的迅速崛起给了更多有才华爱音乐的年轻人成名的机会，一大批短视频音乐人应运而生。也因此，大量的音乐MCN机构也迎来了发展的机会。
与此同时，尽管短视频音乐人坐拥百万、千万乃至数千万粉丝，但依然面临着挑战。一方面，大多音乐公司或音乐平台依然只把短视频音乐人作为宣发歌曲的分发渠道，并不认为他们具备发表优质原创歌曲的能力；另一方面，MCN机构的流量达人或歌手，鲜有在音乐领域垂直发展的机会，缺乏原创音乐内容和专业培训的他们也需要通过美妆或搞笑类等视频来保障产出与收入。
为了给国内的自媒体音乐人更多走向职业歌手的机会，微粒厂牌应运而生。截至目前，微粒已经发掘并全约签下了数十位覆盖流行、民谣、说唱和国风等多种风格的音乐人。
△Lambert
Lambert、棉子都是微粒厂牌塑造而出的代表性音乐人。如今全网粉丝量已达250万的Lambert，即将开启个人巡演；棉子则是通过微粒厂牌为其量身打造的歌曲《勇气》，一举在全网收获200万新增粉丝，该曲目前在全网的播放量已突破10亿。
在艺人发掘选拔再到培养塑造层面，微粒建立了已经验证的良好体系：通过音色、乐感、网感、舞蹈能力、粉丝数量以及外形等维度综合考核选取艺人；在内容层面，在选曲、编曲、混音、制作、视频等新媒体制作等基础工作之上，还融合了声乐教学、舞蹈训练、造型搭配等多方面的协同培养，帮助艺人发现自身特点，演绎独具个人特色的作品。
△微粒厂牌负责人沈炳
微粒厂牌负责人沈炳总结道：“微粒厂牌的核心是深耕音乐垂类，帮助艺人做自己的原创作品，目前每个月艺人矩阵的全网整体粉丝增幅达300万以上。”
在正向发歌（原创立身）与反向运营（流量宣发）推动上的创新，微粒正在改变行业对“自媒体音乐人”的态度。对于旗下目前因种种原因还在从事其他行业，但始终坚持音乐创作的音乐人，微粒的合作方式也能够为他们匹配原创资源，找到适合自我的发展路径。
2
解决痛点
守好“传播性”与“音乐性”的天平
随着互联网流量思维进入音乐行业，如何平衡作品的大众传播性与音乐性？成为了音乐内容方的最大痛点之一。
行业痛点之二，传统唱片公司在版权积累、唱片制作和艺人培养等方面已趋近完美，传统宣发渠道却始终无法达到效果，各方近几年来一直在积极探索新的宣发模式，效果并不尽如人意。
作为以互联网新型模式开展艺人经纪业务的微粒厂牌，在传统唱片公司的优势业务基础上，进行了以下升级：
第一、在音乐性方面。不同于之前制作歌曲先完成歌词、制作编曲后再选歌手的流程，微粒是围绕歌手去创作好作品。
△棉子
以棉子为例，融合其个人音色、风格基础上所制作的《勇气》，更容易打动人心，不仅在制作上给了音乐更好的活性，而且也能够在短时间之内使音乐人演绎符合自身特色的作品，形成个人辨识度。
第二、在发行与宣传方面。在保障歌曲质量后，微粒充分与互联网做结合，创造性地改善传统唱片公司冗长的统筹、宣传等流程，先优化发歌速度，再利用互联网平台流量做便捷且高效的宣传运营与反馈调整。
吴炳文Cookie即是微粒旗下一位成功兼顾音乐性与传播性的音乐新人。因具备辨识度的音色与执着音乐事业的态度而被微粒发掘的他，在发行首支个人单曲《不懂事》后实现了近乎零基础到抖音粉丝超34万，网易云音乐粉丝超2万的飞跃式成长。
△吴炳文Cookie
通过内部多层次的筛选体系，实现优质内容的生产与传播，从而平衡音乐性与传播性，解决两大痛点。从已验证的效果来看，短视频音乐人已经在流量平台上积累了粉丝，拥有了私域流量，当音乐人再匹配一首与之契合的优质原创音乐后，这首原创歌曲也依然能够迅速地在抖音等平台上传播开来。
3
关于未来：深耕+拓宽
横纵联合下的行业新趋
成立至今，微粒厂牌与其所属的中视鸣达体系仍处在不断的创新与摸索阶段。
谈及此次融资后对未来的打算，中视鸣达负责人向小鹿角编辑部表示，日后他们将从纵向、横向两方面进行发力与布局。
纵向上：继续深耕音乐垂类。
一方面，发掘并培养更多优质音乐人，为其制作发行好作品，并持续链接外部歌手达成合作；另一方面，继续夯实内部音乐制作优势，招募专业词曲作者，与旗下音乐人产生互动。同时与行业内其他的音乐工作室也建立更多合作，达成共赢。
横向上：自制内容栏目，打造渠道分发矩阵。
尽管做不到传统音乐公司的内容规模和体量，但公司会尽力帮助音乐人面向市场输出更多类型、更高质量的内容。中视鸣达负责人证实，目前公司内部已经在筹备六、七档音乐强相关的微综艺项目，“包括剧和综艺，我们都在筹备，然后在各类平台上做分发，形成矩阵。”
自制内容肯定是一件好事，音乐人能够不断输出内容，立体的展现个人的性格特点和才华，增强粉丝黏性，为音乐道路成长开拓新的并驱路径。
对于音乐产业来说，任何一种新模式的产生与发展，都有其背后深刻的时代背景。某种程度上来讲，唱片业务、艺人经纪业务与MCN网红经纪业务融合的趋势，正是当下的时代机遇。
在短视频的浪潮中，涌现了一批看重流量，“以数量取胜，撞爆款”的“音乐”公司，被视为市场的快消品，来得快去得也快。但与之相比，中视鸣达与其旗下微粒厂牌在音乐行业进行的互联网式创新，却具有行业意义。
音乐行业需要流量入口。微粒结合MCN运营逻辑+传统唱片公司培养体系所推出的模式，打造爆款歌曲的概率将更高，从而市场占有率也会随之上升。
短视频音乐人需要专业的厂牌服务。如何帮助流量新人避免流量被不断消耗，而是成为具有内容竞争力的音乐人，乃至明星歌手？这成为互联网新厂牌的差异化竞争力。
微粒作为互联网新厂牌，它将MCN式探索与国内传统唱片产业的融合，形成了与时俱进地针对行业“流量化”现象的全新解决方案，这也让微粒厂牌成为了中视鸣达体系为未来的音乐产业变局备下的重要驱动和厂牌基础
如今，不同圈层之间的界限正在日益模糊，在视频、短视频、直播替代图文和门户成为全民流量平台之时，当音乐内容的发布渠道与传播方式发生了根本性的改变之时，互联网创意文化的蓬勃发展，也为音乐行业输出了源源不断的人才，而职业歌手的打造路径也随之发生了巨大的变化。
现在，互联网用户可以用更快的速度成就一个新星的诞生，粉丝们在见证流量新人走红的同时，也见证了其成长为流行明星的过程。在这个过程中，厂牌+互联网的融合趋势，与中视鸣达与其旗下的微粒厂牌所探索的新模式，便成为了助推行业发展的重要合作伙伴。
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