自有史以来，人类都有爱用佩饰的习惯。这股美的追求，不曾因时代浪潮变化而改变。对于这一点，已在著名珠宝品牌“周大福”深耕多年的首席设计师赵军，感受尤其深刻：“莎士比亚曾说过，‘虽然珠宝沉默不语，但它能打动女人的心’。作为设计师，应该更注重对文化的追求，只有通过产品背后的故事来打动消费者，让作品会说话，这才是最重要的。”
十多年过去，始终在商业设计领域寻求卓越的赵军，至今觉得身为一名设计师，能够做出让人们展现自己的美的作品，是件非常开心的事。原本在大学主修平面设计的他，自实习期间跳进了产品设计行业，从首饰设计的工艺基本功开始打磨，再转入珠宝设计，从中东市场转向国内市场，随后进入周大福，正式接轨珠宝设计行业第一线。一路走来，他在不断学习和实际历练中发现，对于珠宝设计师而言，有好的点子但无法落地实现它，是最大的困境。而没有底蕴的作品，无法触动人心。
更有用的，是借文化底蕴让作品会说话
一开始，赵军创作的作品更偏向于多、偏向于繁复，但设计始终脱离不了当下自然和生活，“毕竟中国人的审美文化不一样，现在当下大家对中国传统文化也很热衷，我们崇尚的底蕴是道生一、一生二、二生三再生万物，讲究简既是繁，所以我现在会以简洁的样式、结构更多样的、佩戴感舒服、功能多样化的设计为主，让现代人更喜欢它。”
这样的转变，他说同样源自于工作和生活的经验：“就跟我最初遇到的问题一样，我希望现在的年轻人能少走弯路，更接地气一点，想法天马行空一些不怕，但是落地不了没用。三人行必有我师嘛，只有通过对工艺的认真学习和实际掌握，多接收前辈的指点，真正找到想象力和实现工艺之间的可能性，才能做出真正好的有用的设计。”
在他看来，投身于绿松石文化创作行业的设计师，还有最重要的一点也是最大的挑战，就是让作品能说话，不仅自乐还能众乐，引起共鸣。要做到这一点，更要花力气于古老传统文化的内涵挖掘上：“希望年轻设计师能多学习，可以常去博物馆里走走看看，把听到的挖掘到的中国传统文化、故事、元素，融入到生活和设计中。”为此赵军举了个例子：近年大热的周大福传承系列在研发之初，团队所有人，细致走访了很多的博物馆进行学习，“例如中国人所崇拜的龙的图腾，会发现它在不同时代会有不同的设计变化，设计师就要了解掌握这些不同，再让自己设计的作品更符合当下时代审美。”
绿松石文化，美如星芒，指引探索的朝向
2002年，在中华文明的起源地“中央之都、中央之城”的河南偃师二里头遗址，发现了被誉为“超级国宝”的完整绿松石龙形器。这件形制完整、颜色鲜活如初、至少有3700多年历史的国宝一出土，举世震惊，它证明了早在夏代，先民们已把龙作为自己的图腾来崇拜，这也为中华民族的龙图腾找到了最直接、最正统的历史根源。
对于历史如此久远的绿松石文化，赵军说自己过去了解并不多，“最早是2004年读书时去故宫，看到了一条镶有绿松石的朝珠，它的颜色给我留下了很深的印象。其实对于设计师来说，我们更喜欢有颜色的东西，因为这样会带来很多的创作灵感。”
“我个人非常喜欢绿松石，它的色相入天，到了清朝被誉为是‘天国的宝石’，象征着财富、权贵和吉祥，但当时的老百姓是佩戴不了这种宝石的，现在随着历史变迁，这些宝石被更多年轻人和消费者所认知，又从贵族回到大众，回到人们对美的追求这一本源上来了。“
时代审美在变，因为现在年轻人的个性化需求，赵军始终觉得，绿松石这些宝石在未来很有发展前景。“年轻人更看重设计感以及设计背后的故事（文化），这也是他们喜欢一些首饰设计大牌产品的原因，而现在绿松石的设计品为什么没有卖到它本身该有的价值呢？这也说明是需要更多的设计、文化的推广和媒介，来引导消费者更关注绿松石。例如这次大赛，就能向更多的人推广绿松石这种宝石的文化，让大家对绿松石的认知能够更深刻些。
与大赛同行，发现更多美的良机
作为中国（十堰）绿松石创新设计大赛的特邀参赛者，赵军说很感谢有这样的机遇，让他得以认真了解绿松石的历史和文化。“珠宝设计业内的比赛蛮多的，但像绿松石这样的我是第一次听说。真的很高兴，因为这的确是对绿松石这种宝石文化很好的推动。绿松石的历史很久远，从新石器时代到明清，贯穿了整个中国历史，中国人说君子比德于玉，其实背后有很多故事可以挖掘和运用。我前段时间参加了宝玉石鉴定的学习，也是想从设计师的角度，去了解宝石背后的文化故事，了解它们适合什么样的镶法工艺。”
对于本次大赛，赵军不仅对设计作品期望良多，他还认真地投身其中成为了参赛者：“我蛮期待看到不同的设计师是怎样运用色相入天的绿松石去创作的。我自己的这个创作，运用了我个人理解的少即是多的简洁风格，这也是中国传统诗词《水调歌头》里的‘月有阴晴圆缺’带来的启发。运用不同的材质进行设计，我觉得就像每个人都有优点和缺点，都是不完整的，但组合在一起，又能变得更好。希望这件作品，不仅能帮助自己更好地审视自我，也能引起更多人的思考，包括对人和人之间的关系也好，对美的理解也好，都有重新的认知和感受。”
如今，作为周大福首席设计师的赵军，除了带领更多设计师探索珠宝设计的商业发展之路，始终没有忘记对设计创新之道的追求。“我个人理解的创新有很多种，一是结构上的创新，就是是否具备多戴性，另外就是材质的运用创新，比如绿松石能不能与其它的宝石进行搭配，在颜色上能否有更多变化。再有就是消费者在佩戴时对珠宝的认知，能不能有不一样的体验，这也是一种创新。当然在宝石的营销创新推广上，也是一种。”
受这次大赛的影响，下一步，赵军希望自己在珠宝创新设计上，能多做些中国传统文化的研学，比如诗歌、道家或儒家的文化也好，或者哲学也好。他更期待能有更多的年轻人一起同行，以中国传统文化底蕴之美，借助设计师的时代审美雕琢功力，将中国的美的文化，更好地继承和发扬下去。返回搜狐，查看更多
