MusicArt

本文出处：bitcoinassociation.net

首发时间：2022年1月5日

基于BSV的非同质化通证（NFT）平台MusicArt让粉丝能够购买和收集音乐艺术作品，并为创作者提供版税回报。

NFT的概念有可能彻底变革无数行业，也有可能改变我们对数字所有权的根本观念。这对艺术家来说尤甚，因为他们历来在其内容以数字方式进行传播和复制之后，就要一直努力保持对其内容的控制。

MusicArt是一个独特的NFT平台，现已在BSV区块链上线，平台通过将与音乐相关的作品和图像进行通证化来满足这一需求。这包括了专辑插图、音乐海报和歌词。

“MusicArt是一个独特的新生NFT平台，只专注于庆祝和推广基于音乐的作品和图像，如专辑插图、音乐海报和歌词。这使得MusicArt成为了音乐家交易自己视觉艺术的理想环境，而不用看到他们的作品迷失在其它平台纷繁多样又不甚相关的NFT海洋之中。”联合创始人Peter Ruppert解释道。

他接着说，“因为平台对音乐的独特专注，乐迷和收藏家们将把MusicArt作为他们浏览基于音乐的艺术作品的首选目的地，这只会提升爆款作品被普通浏览者关注到的可能性。艺术家们还可以将其与自己的Spotify和Apple个人资料相关联，让那些对某件作品着迷的人可以顺溜地找到他们的音乐。”

NFT为数字商品的所有者和创造者提供了一种确保其财产安全的方式，是通过将财产通证化并作为对象写入不可篡改的数字账本——区块链——来实现的。许多区块链协议都能支持NFT的铸造和交易，但没有谁的效率和安全性能与BSV区块链相媲美。

得益于基于原始比特币协议的强大底层，BSV提供了超低的交易费用和高交易吞吐量，并支持实现NFT铸造和交易的复杂的智能合约。这是MusicArt选择在BSV区块链上构建这一令人兴奋的新生NFT平台的关键因素之一。

BSV区块链上高效的NFT

几年前，公司的另一位联合创始人Dirk Brockhausen首次向Ruppert介绍了区块链技术和比特币协议，Ruppert立即被其潜力所迷住了。

“我爱上了这个概念及其为音乐艺术作品带来的可能性，我一生都是专辑封面插图的忠实粉丝。困扰我的是，在其它市场上，人们对作品的遗失颇有微词。我了解到，只有最小型的作品，如加密猫（Crypto Kitties），才会被储存在链上。其它的东西都是有风险的，而我绝对希望艺术品是存储在链上的。”他说。

他补充道，“当有人向DSP提交他们的3000×3000的专辑插图的时候，他们也应该去把它存储在区块链上，确保永远安全。我还想与一个合法合规的区块链进行合作。我对这些到处涌现出来的新生区块链和二层解决方案感到担心，担心他们的技术缺乏透明度。”

对Ruppert来说，其它大多数区块链和二层解决方案似乎都是托管解决方案，他说考虑到BSV能在链上存储作品，那些方案则没有意义。

他说，“我们想要为各类艺术家提供一个市场，无论他们是否出名。我们平台上确实是有超级稀有的Jimi Hendrix的作品，但我们也希望新生和新兴艺术家来铸造NFT，他们可能想以10美元的单价出售限量版的NFT，或者他们可能想把这些NFT作为他们营销策略的一部分，用于激励分享和预售。”

他继续说，“以太坊的Gas费太高了，我们不可能用它们，而BSV的低交易费用对我们来说则是完美的。此外，艺术家们想要对地球友好的NFT，这也是另一个我们拒绝使用以太坊的重要原因。”

向NFT持有者定期、可靠地支付版税对MusicArt的愿景也至关重要，特别是考虑到联合创始人发现其他区块链上充斥着这种问题。

“在其他平台上有太多关于支付异常或遗失的恐怖故事了——这也是为什么二层解决方案不可行的原因。这就出现了一个问题，为什么有人会使用托管系统来管理版税？有了区块链技术，那些日子应该一去不复返了。”Ruppert说。

引领一个全新的艺术世界

迷幻摄影的主要创新者

Karl Ferris

对我来说，NFT是一个令人兴奋的全新领域，我可以把我的作品带入其中。元宇宙（Metaverse）是迷幻艺术的完美空间。作为一个迷幻流派诞生时就存在，且发明了这种风格的图像并体验了其周边文化的人，我认为站在这个新生艺术世界的起点也是一件相当酷的事情。

尽管MusicArt最近才上线，但已经吸引了著名艺术家的加入，平台为他们提供了一种简单的方式来将他们的作品进行通证化并赚取版税。MusicArt上著名的艺术家包括Mike DuBois，他为滚石乐队、Pink Floyd和Neil Young等众多著名音乐家创作了专辑插图；还有迷幻摄影的主要创新者Karl Ferris，他曾为Jimi Hendrix、Eric Clapton和Cream设计封面作品。

Ruppert说，平台既支持传统的艺术家，也支持新生的艺术家，而且参与艺术家的数量也在不断增加。

他说，“在上线时，MusicArt拥有艺术摇滚偶像的独家作品。这些作品包括当代音乐艺术先锋Mike Dubois（感恩而死、艾尔曼兄弟乐队、弗利特伍德麦克、滚石乐队）、唱片封套传奇人物Ioannis（蓝色牡蛎崇拜、深紫、星舰）和迷幻摄影师Karl Ferris（Eric Clapton、Cream、Jimi Hendrix）的作品。”

“我们正在通过与开创性的创新独立艺术家门户网站Jamma Music和Aurovine的合作，招募数以千计的新生和新兴艺术家。”他补充道。

展望未来的一年，Ruppert的目标是扩充MusicArt平台上的作品数量，以涵盖更多类型的媒体。

“2022年的路线图上有音乐书籍和杂志，音乐当然也是必不可少。同样，得益于BSV，一切都会上链。因此，我们需要大规模的可扩容性——这也是只有BSV才能提供的，它每秒已能够处理10万笔交易。”他说。

他强调，“当我们制作的歌曲NFT达到数百万时，这一点将变得至关重要。”

如何开始你的收藏

MusicArt在高效安全的底层BSV区块链上运行尖端的NFT解决方案。但从机制上讲，它的功能与音乐发行平台非常相似。艺术家或他们的代表可以从开设MusicArt所谓的“收藏家”账户开始。

“该账户将管理销售收入和版税，并掌管钱包。他们将开设一个艺术家简介，其中将包含NFT。艺术家可以铸造一次性的NFT，但我们鼓励限量发行。10、20、50、100或更多，这取决于他们如何看待他们的粉丝对稀有数字收藏品的胃口。上架费可以使用BSV，甚至是ETH、BTC、XRP、LTC或其它诸如PayPal或信用卡等方式进行支付。这使得上手变得非常容易。”Ruppert解释道。

他说，“艺术家们可以将其作品进行拍卖或是以固定价格出售。他们可以为自己的作品任意定价。我们的NFT是有编号的，这很可能意味着100号中的第1号可能比100号中的第80号更贵。编号也意味着艺术家可以为个别号码分配特殊的‘礼物’。”

一旦作品铸造成功并在MusicArt平台上架，粉丝们就可以通过开设自己的收藏家账户开始参与NFT的购买和交易。

“粉丝们开设一个收藏家账户之后便可以购买NFT，既可以将这些NFT收藏在自己账户的NFT资产包中加以保存，也可以向其他粉丝展示他们的收藏，或重新上架再出售。他们可以将这些NFT发送到另一个钱包，并在另一个与STAS协议兼容的市场中上架，我们知道这些市场即将上线。只要作品安全地存在于链上，它就会一直存在。”Ruppert说。

他表示，“在MusicArt上进行购买是件很容易的事。你可以使用BSV，或者借助Fabriik的交易所集成小组件，用ETH、BTC、XRP、LTC或其它方式进行支付。”

要查看平台上令人印象深刻的音乐艺术品目录并开始构建你的音乐艺术NFT收藏之旅，请访问MusicArt网站并进行注册。

网址：MusicArt https://mxgxt.com/news/view/1512151

随便看看