在现代电影的浪潮中，音乐家与艺术家的传记片愈发流行。人们对八卦和轶事的好奇心未曾减退，而相比书本，银幕上的历史人物更容易吸引观众的目光。音乐传记片具有高度的适应性，能够巧妙地结合阴郁和轻松的氛围，讲述艺术家的成长与跌宕起伏。过去50年里，许多音乐传记片为这一类型设立了标杆。
尽管这些电影并非全部采用传统的方式来展现音乐，音乐依然是故事中不可缺少的灵魂。古典音乐迷常说，“如今的音乐已大不相同”。《莫扎特》作为一部奥斯卡最佳影片，不仅大气地呈现了莫扎特的生平，还展现了古典音乐的魅力。除了最佳影片奖，它还收获了七项奥斯卡奖，包括最佳导演、最佳男主角、最佳编剧、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳音效和最佳化妆。在现代艺术与科技的交织下，这部电影将古典与现代相融合，呈现出别样的韵味。
虽然并非传统的音乐电影，《莫扎特》的原声音乐仍然获得了格莱美奖，销量突破650万张，且在叙述莫扎特一生的过程中扮演了重要角色。导演米洛斯·福尔曼不仅执导了这部电影，还曾执导《月球上的人》，由金·凯瑞主演，讲述喜剧演员安迪·考夫曼的故事，并通过精湛的表演技巧，将角色演绎得淋漓尽致。
2005年，《与歌同行》作为一部经典的传记片，讲述了音乐史上最具影响力的音乐家之一——约翰尼·卡什的故事。杰昆·菲尼克斯和瑞茜·威瑟斯彭凭此片获得金球奖最佳男、女主角奖。菲尼克斯凭借《角斗士》和《天兆》等电影已成名，并在《柯南秀》中分享了与卡什的深刻对话。
电影《波西米亚狂想曲》让观众更深入了解了弗雷迪·默丘里的传奇人生。拉米·马雷克凭借此片摘得奥斯卡最佳男主角奖，他在片中的表演展现了默丘里多面的人格魅力，包括他充满活力、戏剧化的个性以及时而孤独的内心世界。这部电影不仅选角精准，皇后乐队的成员个个神似，而且导演布莱恩·辛格巧妙地捕捉到了LiveAid演唱会那场被誉为史上最佳的演出。
关于是否会拍续集的传闻让影迷和乐队粉丝充满期待和猜测。2022年，《猫王》由巴兹·鲁尔曼执导，汤姆·汉克斯与奥斯汀·巴特勒主演，这部影片呈现了摇滚之王埃尔维斯·普雷斯利的情感与影响力。鲁尔曼通过震撼的视觉效果和历史表演，再现了普雷斯利的音乐旅程及其背后的激情与感动。这部电影采用非线性叙事，深入探讨了埃尔维斯的生活、他汲取的黑人音乐及文化，以及那个时代的影响，最终取得了极大的票房成功和评论界的高度评价。
在塔伦·埃格顿主演的《火箭人》中，他饰演的埃尔顿·约翰与埃尔顿本人之间的深厚友情成为影片的一大亮点。影片不仅通过精彩的音乐和梦幻般的视觉效果带领观众进入埃尔顿的内心世界，还为大家展现了他成名过程中的种种感受。该片独具特色，被认为是音乐奇幻电影的代表之一。
杰米·福克斯的奥斯卡获奖表演《灵魂歌王》真实地再现了雷·查尔斯的音乐天赋与个性。影片导演泰勒·哈克福德将雷·查尔斯的传奇生平以极具感染力的方式呈现给观众。福克斯为角色付出的巨大努力也使他更加深入地理解雷·查尔斯的角色，甚至为此瘦了30磅，并用胶水粘上眼睑来体验失明的感受。
1979年上映的电影《爵士春秋》由百老汇编舞大师鲍勃·福斯执导，并由罗伊·谢德尔主演。影片自编自导，呈现了导演自己独特的生活经历。与之前的电影风格不同，这部电影通过华丽的舞蹈和百老汇风格的音乐，带给观众一场视觉和听觉的盛宴。
瓦尔·基尔默在《大门》中的表演成为经典。这部影片通过迷幻的手法展示了吉姆·莫里森及其传奇乐队的世界，导演奥利弗·斯通将观众带入角色的视角，以极具沉浸感的方式展现了大门乐队的辉煌与波动。
在《玫瑰人生》中，玛丽昂·歌迪亚凭借精彩的表演成为影史上最受赞誉的演员之一。尽管该片是一部法国电影，歌迪亚凭借对传奇歌手伊迪丝·琵雅芙的深刻诠释，摘得了奥斯卡最佳女主角奖。影片通过琵雅芙从贫困到成名的历程，展现了她传奇而动人的人生。
对于有志成为明星的乔纳森·拉尔森来说，30岁时的困境无疑十分艰难。2021年，由林-曼努埃尔·米兰达执导的电影《倒数时刻》讲述了这位作曲家与戏剧作家的奋斗历程。安德鲁·加菲尔德在片中的演技可圈可点，尤其是在展现拉尔森如何突破自己、最终凭借《吉屋出租》成功的部分，展现了他难得的才华。
这部影片通过音乐巧妙地隐喻了时间与爱情的交织，深刻且引人入胜，成为了一部不能错过的音乐传记片。返回搜狐，查看更多
