远山的呼唤：东京中国文化中心展陈翔、朱顺林山水画

发布时间：2024-06-18 17:26

“远山的呼唤——陈翔、朱顺林山水画展”6月18日在日本东京中国文化中心对外展出。陈翔和朱顺林都是山水画家，在数十年的山水画创作实践中，两位画家分别形成了自己鲜明独特的艺术风格，而且，他们在山水画创作之外，又各自在绘画理论、美术策展、古画鉴定等方面颇有建树。

“远山的呼唤——陈翔、朱顺林山水画展”现场

此次展览由日本千叶县日中友好协会主办、中国国际航空公司日本支社协办、中国驻日本国大使馆文化部、在日中国企业协会、公益社団法人日本中国友好协会、中国李可染画院、上海书画院、李可染画院苏州分院为后援，共展出了近五十件山水画作品，充分展示了两位画家各不相同的艺术风格。

陈翔山水画作

“远山的呼唤——陈翔、朱顺林山水画展”在日本东京中国文化中心展出现场

展览取名“远山的呼唤”，具有明显的象征指向。一方面，在上世纪八十年代，日本电影《远山的呼唤》因其对于复杂人性的细腻揭示而在中国引起很大的关注；而陈翔、朱顺林的山水画不仅仅是自然山川的艺术反映，也是对人与自然关系的深刻反思，更是在大自然背景下对于人性的艺术观照；另一方面，上海是一个没有高山大川的现代化国际大都市，陈翔、朱顺林久居于此，深感现代都市钢筋水泥丛林和快节奏生活对人的压迫感，他们都力图在艺术中找回人类对于大自然与生俱来的亲近感。他们身在都市，心在江湖，他们的山水画反映的既是远山对自己的深情呼唤，更是他们内心对于远山的无限向往。

陈翔山水画

陈翔和朱顺林都是山水画家，在数十年的山水画创作实践中，两位画家分别形成了自己鲜明独特的艺术风格，而且，他们在山水画创作之外，又各自在绘画理论、美术策展、古画鉴定等方面颇有建树。

陈翔的画，总是青绿山水中，点缀一、二老头儿。方寸之间，满是文人意趣，微茫灵动，像是诗境。

陈翔毕业于复旦大学中文系，曾经长期从事《书与画》的编辑工作，也曾经担任上海中国画院院长、程十发美术馆馆长、中华艺术宫（上海美术馆）馆长，现为上海市美术家协会副主席，他在去年底在满六十周岁时卸任了中华艺术宫（上海美术馆）馆长，但忙碌依然，包括策展“中国式风景——林风眠吴冠中大展”等一系列特展，他笑言，好在终于可以有更多时间从事喜爱的绘画了。

他的山水画以青绿见长，多依古人的诗意作画，设色绚丽典雅，构图平稳方正，注重意境的营造，宁静悠远，耐人回味。朱顺林长期从事书画鉴藏工作，他的山水画以水墨见长，泼墨淋漓，刻画细腻，茂林古木，崇山叠嶂，一派生机勃勃的气象。

陈翔山水画

在开幕式上，陈翔说：“我和朱顺林都来自上海，都对山水画情有独钟。我们都非常注重山水画的推陈出新，努力继承传统当中的精华部分，并且同样努力地在传统的基础上熔铸艺术个性，形成自己的绘画风格。当然在具体的绘画实践中，我们也各有不同的探索方向，我更多地偏向于青绿山水的研究，希望能够同时体现出文人画的优雅气质。我相信绘画艺术有超越时代的形式美和意境美，这种具有永恒意义的美让我深深痴迷。虽然山水画并不是自然的机械描摹，但是山水画确实是反映了人和自然的精神链接。尤其是我们生活在现代化的大都市中，我们已经习惯了远离真正自然的人造环境，但是内心深处却依然渴望亲近大自然。这样的心情，我们可以在中国古代的山水诗中清晰地看到，而今天我们带来的山水画作品，正是对自古以来文人墨客的山水情节的遥相呼应。这，也可以看作是我们把展览取名为‘远山的呼唤’的初衷。”

朱顺林山水画

朱顺林是李可染画院苏州分院副院长、上海书画院画师、上海教师书画研究会研究员、新加坡神州艺术院特聘高级书画师、上海长三角教育发展中心书画研修所所长。朱顺林说：“今天特别激动，虽然这并不是我第一次在日本展出作品，但这次的展览与以往不同，我们带来了近年来精心创作的山水画作品，这些作品对我来说不仅是山川风貌的描绘，更是在精神层面上与大自然的对话。山水画正可以带我们进入到另一个世界，一个摆脱了世俗烦恼的艺术世界，在那里我们可以关照自然、反省自己，也可以净化心灵、让自己的精神境界得到升华。”

陈翔、朱顺林的山水画继承了江南绘画的悠久传统，又融合了时代精神和个性意识，从不同的角度反映了当代都市人的艺术观、自然观。他们笔下的山川风貌清新脱俗、意境深远，具有怡情养性、温暖心灵的感化作用，这对当代都市人来说，既是喧嚣生活的一种滋润，也是疲惫精神的一种慰藉，更是蒙尘人性的一种净化。