一个电影女明星，突然之间变成了个大作曲家，整个过程是怎样的？

一个电影女明星，突然之间变成了个大作曲家，整个过程是怎样的？

Actress as movie star suddenly changed into big songwriter

在《野蔷薇》的片尾，杰茜·巴克利演唱了一曲热烈欢快的电子民乐，轻而易举获得了本年度最佳原创电影歌曲，而玛丽·斯汀伯根，曾经荣获奥斯卡奖的女星，是这首曲子的共同作者。这位出演《天外横财》（Melvin and Howard ）走红的影星，有一个奇异的漫长经历，开始于10年前，那是她在做了一次胳膊小手术后，醒来时感觉心中如烈火焚烧。

斯汀伯根说：“麻醉刚开始消退的时候，我感觉很奇怪，只能说是脑子里只有音乐，任何人对我说的任何话语，都成了天籁之音。满脑子都是音乐之声。每一块路标都变成了歌声，除此之外，脑子里什么也没有。”

听起来很有趣，就像奥利弗·萨克斯教授讲的幻觉，这位已故的神经学专家，写过一本书，叫《音乐迷恋症》，里面有类似事件，可能是因中风引起的症状，但斯汀伯根并不因为突如其来的心理改变而感到恐惧。接下来的两个月很痛苦。她说：“我无法集中精力，无法表演，记不住任何台词。我丈夫（演员泰德·丹森）和我感到害怕了。”

斯汀伯根的儿子，查理·麦克道威尔，制片人（《发现》、《爱的就是你》），也记得那段时间很难过。他说：“一个人的妈妈手术后回来，说她满脑子都是音乐，你认为她疯了，或者说有心理上的大毛病，是完全公平的。突然之间，她说听到一些说不清楚的独立管乐队，还会随手拿起一件乐器。我没有瞎说，她拉手风琴逼得我发疯。”麦克道威尔笑道：“我大谈这些的时候，好像自己脑袋也有问题。我母亲确实是变了。”

除了五六十岁妇女自己的少量事情外，这位女演员别的什么也不做。她说：“我成了一个真正爱好音乐的人了。但过去从来没有沉醉过音乐，我沉迷于表演，觉得表演才是我要干的大事。”

玛丽·斯汀伯根，曾经荣获奥斯卡奖的女

音乐迷雾不散，斯汀伯根意识到，自己必须做点什么了，就算是为了心理健康吧，她甚至还不会摆弄一件乐器。她说：“我给住在玛莎葡萄园的一个很有才华的朋友打电话，说：‘你说，我要是每天过来，把我在脑子里听到的音乐唱出来，能帮我写成歌曲吗？’”那年夏天，她写了好几百首歌曲，并以她母亲的名义，将其中最好的12首，交给了一个音乐律师。她说：“律师要找‘内莉·瓦尔’办事，去的人却是我。”

斯汀伯根接下来做的，就是与“环球唱片公司”签约作曲，并乘飞机去了纳什维尔。这是在一条离奇的道路上，迈出的第一步，大约10年后，这条路最终把她带到了导演汤姆·哈珀和明星杰西·巴克利的门口。

很快到了2017年，年轻的英国导演哈珀，正忙于执导一部阵容豪华的英国广播公司改编片《战争与和平》，又刚刚发现了他的下一个目标。他对尼科尔·泰勒的一个电子脚本，爱不释手，叫做《野蔷薇》，描写一个格拉斯哥乡村歌手，单身母亲，因处境艰难，自暴自弃，而她一生的梦想，就是在纳什维尔市的“乡村老大剧院”，象佩西·克莱恩一样演唱乡村民谣。巴克利，因参加英国歌唱比赛“我什么都愿意做”而一举成名，在《战争与和平》中拿到一个关键角色，又答应扮演罗丝-琳恩·哈兰，而哈珀深知，她来演这个角色，是再好不过了。

现在只有一个问题：贯穿整部影片的这首令人心潮澎湃的歌，却并不存在。剧本上说，这是一首如天籁之音的原创赞歌，罗丝-琳恩将其带给故乡可爱的听众，在结尾的时候，她发现梦想和现实可以交融，她和故乡人都有一点特别的感觉，但没有歌的细节。这才发现，要继续下去，这首歌是关键，没有它真是急死人。哈珀说：“剧本上只有几行文字，‘罗丝-琳恩唱起一首美得无以伦比的歌，唱出了她想向母亲和孩子们表达的一切，于是群情振奋。剧终。’我原来相信，我们能把这首歌编出来，现在却是火烧眉毛。”环球公司的音乐部送来几张唱片试样，但没有一首合适的。

最后，有人打电话到格拉斯哥送试样，歌名《没有比家更好的地方》。他说：“刚一听，这首歌就抓住了我的心，简直是绝配。”巴克利在芝加哥拍《冰血暴》外景，打电话过来说也有同感：“立即就有那种感觉，‘就是这首歌。’”

电影《野蔷薇》

这是哈珀和巴克利第一次得知是谁写的这首歌，“只知道是玛丽·斯汀伯根”，被弄得一头雾水。

后来得知，斯汀伯根近几年都在全力实现自己的梦想，在“音乐城”制作这首歌。虽然她的名气可能给她提供很多优势，但去的时候还是很紧张，一切都不如那个罗丝-琳恩·哈兰。她说：“太吓人了。第一次过会，我的表现一塌糊涂，含着眼泪回到旅馆房间，痛哭流涕，心想‘都54岁的人了，干吗还蠢到去干这么新潮的事情？’”

然而她也感到自己别无选择。她说：“第二天早上又回去了，只是对自己说：‘我要勇往直前，唱这首振聋发聩的歌，它不会要了我的命！’”之后不久，斯汀伯根就在纳什维尔买了一幢房子。麦克道威尔，回忆起母亲在他车子的后座上，自然而然地乱喊乱唱时，仍然会哈哈大笑。他说：“对玛丽·斯汀伯根来说，在什么地方挂个名，采取寻常步骤，学点什么新玩意儿考试及格，那是易如反掌。但她没有这样做。她把时间用来学习技能，我很尊重这个。而我必须承认，她的手风琴已经拉得很好了。”

斯汀伯根在事业上的经历，还带给她一个独特的竞争优势：大多数作曲家提交给《红蔷薇》的试样，其内容就像是读一个剧情简介，或者是走马观花之作，而斯汀伯根完成这个任务，就像她是一个剧中的角色来演唱这首歌。她说：“我力争拿到了完整的剧本，我觉得如果没有剧本，就会去追寻一些细节。罗丝-琳恩家住哪里？她家的房子什么样？我必须想到那些情景，与美术总监、摄影师和作曲人的行为一致。有那么多的人你还没有见过，他们又都在讲述着同一个故事。我刚刚读完整个剧本，就明白我们该写些什么了。”

这过程让人明白了一个道理：“这首歌的确是罗丝-琳恩献给母亲的爱，也是献给故乡、家园的爱，而家园在她心中是独一无二、不可替代的。”

作曲家凯特琳·史密斯和凯特·约克，斯汀伯根的共同作者，都曾经为电视剧《纳什维尔》作曲，前来参加项目，谱写角色驱动和弦，乐意接受挑战。约克说：“是一种完全不同的考量。要有一点把自己置之度外，我想有点像在表演。”史密斯表示同意：“一种完全不同的工作。如果只是为某人写首歌，那是完全开放的，有時候很难进入角色。而为自己写歌，实际上是往自己的内心深处发掘。”这个特别任务，有点二者兼有的味道。史密斯说：“我觉得我们掌握了这首歌的精髓，因为我们都有过狂热的梦想。”他们首先发现，罗丝-琳恩很崇拜佩西·克莱恩，于是3位作曲家就知道，他们必须创作含有古典乡村遗传物质的内容。这不是在影片里的假设，不是象类型糅合超级明星凯茜·马斯格雷夫斯那样，塑造一个转瞬即逝的配角。史密斯觉得有七八成把握，于是他们都决定留下。但作曲家们也都认为，格拉斯哥在罗丝-琳恩一生中的作用，并非是她脖子上的桎梏。

明星杰西·巴克利

斯汀伯根说：“我们写的一切，都必须带有苏格兰的味道。我就给一个密友打电话，一个苏格兰女性，她开始做保姆，后来成为歌手。”详细经历与影片中的情节完全吻合。“我就打电话给她说，‘用你的口音跟我讲讲，讲你的经历。’经过这个，我们交织起一些情景，比如歌曲开始那一句：‘我已经把你门前台阶的石头磨穿。’”

整首歌曲，从构思到试样，只用了短短几个小时，《格拉斯哥》这首歌，听起来就像引领斯汀伯根参与创作的那个故事一样狂热。斯汀伯根说：“谈到写得有多快，听起来很肤浅，或者说象工厂生产。但我心里老是在想：‘不能几天才写一个场景。’不可以说‘我不懂角色的感情，让我明天再写吧？’我一直不得不在有限的时间里讲故事。”与史密斯和约克合作，斯汀伯根只发现了一个劣势：“她们是非常优秀的歌手，你会被她们的样片吓跑，说‘我不能唱那么好，所以就不唱这首歌。’”

在拍这部影片之前，巴克利没唱多久的歌，她担心唱《格拉斯哥》这样的歌是否合适，特别是她又没有乡村音乐的背景。她说：“但这个故事真的很感人，所以我就在一间屋子里，和一名吉他手坐下来，拼命地唱，尽量往里面加入一些感情成分，之后才开始拍电影。”

在巴克利得知是谁写了这首歌的时候，感到半信半疑，说：“有道理，写歌的人，分明就是有复合理解力的角色，对故事中女性能够直接寻根，还写出了歌词，暴露出表面之下的裂缝。”

巴克利自己的故事，使人感觉就像梦想成真，她将其与扮演的角色作出区分。她说：“我告诉角色我的秘密，角色也对我讲她的秘密，我们一起塑造了另外一个人。《格拉斯哥》是一首归属之歌。它要将你的自我延伸到内心里你不知道的地方。”已经过去很久了，巴克利第一次有了可以唱的歌。她说：“这首歌对于我是一件很好的礼物。”继而，这首歌也成了她送给几位女作者的礼物。

斯汀伯根说巴克利的表演“令人震撼”。她说：“由于我家女性们的影响，音乐是我的天性，我的生活中就该有音乐。”

在影片末尾，罗丝-琳恩以这首歌作巡回演出，表现了她的苦痛，也找到了从牢狱通往天堂的旅途。歌曲开始，巴克利的声音撕破万籁俱寂，这是罗丝-琳恩鼓足勇气，直面悔恨，让它们融入爱河。她向家庭、孩子们以及她力图逃避的整个生命谢罪：“我把你们推开，在地图上插了一颗钉，就迷失在风暴里。”

一个隐约的旋律，开始在她身后哼鸣，窥探整个歌词，就像暴风雨后的第一缕阳光：原来是手风琴声，照亮了罗丝-琳恩的路，通往一个她从来无法想象的地方。她唱道：“必须自己寻路，自己犯错，但是不得不去。不是没有黄砖路穿过格拉斯哥吗，可是我找到了一条，比石头路还要坚实。”

之后，罗丝-琳恩用甜美宽慰的歌声，压倒了合唱团，她走在通往自由的道路上，巴克利的歌声由低渐高越来越响亮，然后反复。她为任何不曾懂得自己艰辛的人而歌唱：“是不是没有地方比得上家？”她是在与罗丝-琳恩一起歌唱，由于这首歌气势如此宏大，她俩都被歌声淹没，经“凯特尔音乐节联络处”前来参加12小时拍摄的全体格拉斯哥临时演员，以及每一名观众，也都被歌声淹没。真是歌声震天。

这还不是罗丝-琳恩想象中的幸福的结局。而且，常常是你心里怎么看待幸福，什么就是幸福。斯汀伯根的人生发生意外变故的时候，感觉是天命难违，或者说是解剖发生了离奇的变异，迫使她做出选择，要么去实现她还是阿肯色州小石城一个天真烂漫女孩时的梦想，要么就接受住院一晚后埋在身上的奇怪的新现实。而今听她说来，是在这两者之间找到了一种美妙的和谐。

斯汀伯根说：“事情发生的时候，我并没有失去对表演的热爱，现在也还没有。但我们的大脑里存在的能力比我们想象的要多得多，愿意进行削减，关闭掉一些门户，我们都在进行选择。事实证明，谁都没必要强求自己。”

并没有失去对表演的热爱

思维是什么？思维科学又是什么？思维科学系统观是种什么观点？

安吉丽娜·茱莉，向大家敞开心扉，说拍新片的这几年里，非常伤心

网址：一个电影女明星，突然之间变成了个大作曲家，整个过程是怎样的？ https://mxgxt.com/news/view/701837

相关内容

作曲家作曲的创作历程是怎样的？ （豆瓣）
19年前的电影《大腕》：得罪了整个娱乐圈，却一步一步成了经典
五位作曲家成了耀眼明星，这场音乐会像看电影一样有趣
从一张图了解麻醉的整个流程是怎样的
孙杨整牙之后像变了个人，其实很多明星都整过牙！
《一个明星的诞生》： 明星的成功，不是电影的胜利
彭磊和赵梦是什么关系 这个乐队怎么突然爆红起来的
合作超过50个一线明星的当贝，到底是一家怎么样的公司？
明星做试管婴儿过程是怎样的？这个女明星做了9次
港片变迁20年：香港电影死了吗 还是变成了与过去不同的样子？

随便看看