前模特杀疯了！白鹿张予曦荧屏逆袭，争议炸锅：靠颜值还是真演技？

发布时间：2026-02-11 15:27

内娱跨界浪潮里，“模特转演员” 总绕不开 “花瓶” 质疑 —— 可张予曦、白鹿、敖瑞鹏偏要打破偏见！从 T 台聚光灯到荧屏镜头前，他们带着模特的镜头敏感度，却用一个个扎实角色撕掉 “靠脸吃饭” 的标签，评论区却吵翻：“没有模特底子早被淘汰了！”“颜值才是跨界的敲门砖吧？” 这场关于 “跨界底气” 的讨论，早不是明星个人成长的故事，而是内娱人才多元化的生动注脚。#娱乐圈的那些事儿#

细品他们的转型路才懂，模特功底从不是 “颜值红利”，而是藏在细节里的竞争力。张予曦的北服专业背景，让她天生会 “用镜头说话”：《琉璃》里褚玲珑的灵动，靠的不只是表情，还有她精准把控的肢体幅度 —— 转身时裙摆的摆动、吵架时手指的弧度，都透着对镜头角度的理解，这种 “镜头感” 是很多科班演员都要后天打磨的。白鹿更把模特时期的形体管理用到角色里：《招摇》的霸气女主，她站得笔直却不僵硬，拔剑时肩背线条利落，连走路步幅都透着角色的桀骜；到了《周生如故》，她又收敛所有锋芒，垂眸时脖颈的弧度、哭戏时肩膀的轻颤，把温婉漼时宜演得入木三分。这让人想起好莱坞的高司令，从模特转型后靠精准的肢体表达演活《爱乐之城》，可见模特的 “形体感知力”，本就是演员的重要加分项。

争议声里 “靠颜值” 的论调，根本没看懂他们的 “后天死磕”。敖瑞鹏的转型最具戏剧性：从车展兼职模特到《少年歌行》的雷无桀，他要克服的不只是 “非科班” 的短板，还有 1 米 9 身高带来的 “镜头压迫感”。为了演好热血侠客，他特意练缩肩走路，打戏时控制动作幅度避免穿帮，连握剑的手势都研究了半个月 —— 这种较真，让雷无桀的少年气里没有一丝 “模特的僵硬感”。张予曦为了摆脱 “网红” 标签，私下练台词到嗓子沙哑，《南风知我意》里一场医院哭戏，她提前体验护士工作，把朱旧的温柔与坚韧揉进眼神；白鹿更在《凤囚凰》一人分饰两角时，对着镜子反复琢磨两个角色的微表情差异，连笑的弧度都区分得清清楚楚。国际上模特转型成功的案例早证明：卡莉・克劳斯靠话剧打磨演技，韩国的李钟硕从模特到视帝，靠的从不是颜值，而是 “把短板补成长板” 的狠劲。

还有人质疑 “模特转演员天花板低”，可这三位偏要打破局限。张予曦从仙侠剧到都市剧，角色跨度越来越大；白鹿既能演霸气大女主，也能 hold 住温柔小女人；敖瑞鹏更是从侠客跳到妖王，靠形体变化区分角色 —— 他们的转型，不是 “偶尔客串”，而是 “扎根影视圈” 的长期主义。就像日本模特菜菜绪，从时尚圈转型后靠《金装律师 2》站稳脚跟，用实力证明 “跨界从不是退路，而是新赛道”。内娱需要的从来不是 “单一科班出身” 的演员，而是像他们这样，带着不同领域的优势，再用努力填补短板的多元人才。

这场关于 “模特转型” 的热议，最终指向 “内娱需要怎样的演员” 的答案。它从不是 “颜值 vs 演技” 的对立，而是 “优势 + 努力” 的结合。张予曦、白鹿、敖瑞鹏的成功，证明模特的镜头感、形体管理，都能成为演好角色的助力，而真正的底气，永远来自 “不躺在优势上，更要补全短板” 的清醒。